El compositor y músico estadounidense Frank Zappa entró en la historia de la música rock como un experimentador sin igual. Sus ideas innovadoras inspiraron a músicos en las décadas de 1970, 1980 y 1990. Su legado sigue siendo interesante para aquellos que buscan su propio estilo en la música.
Entre sus asociados y seguidores se encontraban músicos famosos: Adrian Bale, Alice Cooper, Steve Vai. El guitarrista y compositor estadounidense Trey Anastasio expresó su opinión sobre su trabajo de la siguiente manera: “Zappa es 100% original.
La industria de la música ejerce presión sobre las personas con una fuerza increíble. Frank nunca titubeó. Es increíble."
Infancia y juventud de Frank Zappa
Frank Vincent Zappa nació el 21 de diciembre de 1940. Su familia entonces vivía en Baltimore, Maryland. Debido al trabajo del padre, que estaba asociado con el complejo militar-industrial, los padres y sus cuatro hijos se mudaban constantemente. Desde la infancia, Frank se interesó por la química. Estaba conectado con la obra del padre.
Constantemente traía a casa tubos de ensayo, máscaras antigás, placas de Petri con bolas de mercurio y diversos productos químicos. Frank satisfizo su curiosidad realizando experimentos químicos. Como todos los niños, se interesó por los experimentos con pólvora y pistones. Uno de ellos casi le cuesta la vida al niño.
Frank Zappa prefería las lecciones de música. Pero más tarde, el músico afirmó que la "mentalidad química" se manifestaba en su música.
A los 12 años se interesó por la batería y asistió a los cursos de Keith McKilopp. El maestro enseñó a los niños la escuela escocesa de percusión. Tomando los conocimientos necesarios del maestro, Frank continuó sus estudios por su cuenta.
Primero practicó con un tambor alquilado, luego con muebles y todas las herramientas a mano. En 1956, Zappa ya tocaba en la banda y la charanga de la escuela. Luego persuadió a sus padres para que le compraran una batería.
Comprender la música clásica
Como "material didáctico", Zappa utilizó registros. Compró discos y realizó dibujos rítmicos. Cuanto más compleja era la composición, más interesante le resultaba. Los compositores favoritos del adolescente fueron Igor Stravinsky, Edgar Varèse, Anton Webern.
El disco con las composiciones de Varèse Frank puso a todos los que venían a visitarlo. Era una especie de prueba de inteligencia. Ahora, con las mismas intenciones, los fans de Zappa encienden su música para sus invitados.
Frank Zappa estudió música escuchando cientos de canciones y escuchando las opiniones de personas a las que llamó sus mentores musicales. El líder de la banda de la escuela, el Sr. Cavelman, primero le habló de la música de 12 tonos.
El profesor de música de la Escuela Entelope Valley, el Sr. Ballard, confió en él varias veces para dirigir la orquesta. Luego expulsó a un adolescente de la banda por fumar mientras vestía el uniforme, lo que le hizo a Frank un favor invaluable.
El director de orquesta lo salvó del aburrido trabajo de tocar la batería durante los partidos de fútbol. El profesor de inglés Don Cerveris, habiendo escrito su primer guión, le dio a Frank su primer trabajo de doblaje de películas.
El comienzo de la carrera del músico Frank Zappa
Después de graduarse de la escuela secundaria, Zappa se mudó a Los Ángeles. Lanzó una carrera como músico, compositor, productor, director de cine y uno de los artistas más escandalosos en el mundo de la música rock.
El lema principal de su obra fue la expresión de su propia opinión. Los críticos lo acusaron de vulgaridad, músicos, de analfabetismo. Y el público aceptaba con entusiasmo cualquier espectáculo de Frank Zappa.
¡Todo comenzó con Freak Out! (1966). Fue grabado con The Mothers of Invention. El equipo originalmente se llamaba Mothers (de la palabra abusiva hijo de puta, que, traducida de la jerga musical, significaba "músico virtuoso").
Durante el período de adoración de The Beatles y otros artistas de moda, la aparición de hombres de cabello largo vestidos con ropa incomprensible fue un desafío para la sociedad.
Frank Zappa y la música electrónica
En el álbum, lanzado en 1968, Zappa finalmente declaró su enfoque electrónico de la música. Cruising with Ruben & the Jets fue muy diferente a su álbum debut. Se convirtió en el cuarto del grupo The Mothers of Invention. Desde entonces, Zappa no ha cambiado su estilo elegido.
En la década de 1970 del siglo pasado, Frank Zappa siguió experimentando en el estilo fusión. También realizó la película "200 moteles", defendió sus derechos como músico y productor en juicios. Estos años fueron la cima de su carrera.
En numerosas giras hubo cientos de miles de fanáticos de su estilo inusual. Grabó su música con la Orquesta Sinfónica de Londres. Sus discursos en los tribunales fueron analizados en busca de citas. Frank Zappa se convirtió en el músico comercial más exitoso de la música rock. 1979 vio el lanzamiento de dos álbumes más vendidos, Sheik Yerbouti y Joe's Garage.
En la década de 1980, el músico prefirió aún más los experimentos instrumentales. Lanzó tres álbumes instrumentales en 1981. Zappa usó el Synclavier como su instrumento de estudio.
La creatividad posterior se asoció con este instrumento. Zappa grabó y vendió los primeros discos instrumentales por encargo. Pero estaban en gran demanda. CBS Records lanzó su lanzamiento internacionalmente.
Aumento de popularidad en Europa del Este
En la década de 1990, Frank Zappa fue recibido con entusiasmo en los países postsoviéticos. Él mismo no esperaba tal cantidad de fanáticos en Europa del Este.
Visitó Checoslovaquia. El presidente Havel era un ávido admirador del artista. En enero de 1990, por invitación de Stas Namin, Zappa llegó a Moscú. Visitó países como hombre de negocios. El diagnóstico del médico de "Cáncer de próstata" hizo ajustes en el programa de la gira del artista.
Frank Zappa pasó a la historia como un ferviente opositor de todo lo que atente contra la libertad de elección de una persona. Se opuso al sistema político, a los dogmas religiosos, al sistema educativo. Su famoso discurso ante el Senado el 19 de septiembre de 1985 fue una crítica a las actividades del Centro de Padres para la Producción Musical.
Con su habitual sarcasmo, Zappa demostró que todas las propuestas del Centro son un camino directo a la censura, y por ende a la violación de los derechos humanos. El músico no sólo declaró sobre la libertad del individuo en palabras. Lo mostró con el ejemplo de su vida y obra. El músico fue galardonado con el premio Grammy. Frank Zappa es incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll.
Frank siempre ha contado con el apoyo de su familia. El primer matrimonio con Catherine Sherman duró 4 años. Con la "bruja" Gail (Adelaide Gali Slotman), Zappa vivió desde 1967 hasta 1993. En matrimonio, tuvieron hijos Dweezil y Ahmet, hijas Mun y Diva.
La última gira de Frank Zappa
El 5 de diciembre de 1993, la familia informó que el 4 de diciembre de 1993, Frank Zappa realizó su "última gira" aproximadamente a las 18.00:XNUMX p.m.
