The Residents es una de las bandas más enigmáticas del panorama musical moderno. El misterio radica en que los nombres de todos los integrantes del grupo aún son desconocidos para los fanáticos y críticos musicales. Además, nadie vio sus rostros, ya que actúan en el escenario con máscaras.
Desde la creación de la banda, los músicos se han ceñido a su imagen. Solo hubo algunos cambios significativos. El primer cambio fue a mediados de la década de 1980 cuando a uno de los miembros de la banda le robaron la máscara. En realidad, así es como un nuevo héroe con una calavera llamado Mr. Cráneo.
En 2010, los músicos se emocionaron y decidieron presentar parte de la formación al público. El público finalmente vio al vocalista Randy Rose, así como al responsable del sonido de la guitarra y los teclados.
Los fanáticos se enamoraron de la banda a través de The Cryptic Corporation. Al principio, el grupo creado incluía solo cuatro gerentes. Algunos de los "fans" sugirieron que estos eran los músicos de la banda. Sin embargo, miembros de The Residents negaron este hecho.
El grupo tiene un rico patrimonio. A lo largo de una larga carrera creativa, han lanzado una cantidad significativa de LP. Además, el grupo ha presentado muchas películas, desarrollado tres CD-ROM y realizado varias giras grandiosas.
El equipo logró contribuir al desarrollo de la música underground. Se convirtieron en la base para el surgimiento de equipos: Primus, El KLF, Yello, Tuxedomoon, etc.
No se limitaron a un estilo. Su repertorio incluía vanguardia, free jazz, noise rock, post-punk. Al grupo le encantaban los experimentos musicales. Quizás esta fue precisamente la atención de los melómanos hacia las obras de The Residents. El interés del público, sin duda, aumenta con las brillantes representaciones teatrales que utilizan las imágenes favoritas de "malvado anónimo".
Música de los residentes
El equipo fue fundado en 1969. La discografía de la banda fue inaugurada por el disco Eskimo. Este evento tuvo lugar a finales de la década de 1970. El disco consta de sonidos no musicales, percusión y voces sin palabras.
Cabe destacar que incluso querían nominar el disco para un disco de diamante. Los músicos asistieron a la ceremonia anual de los premios Grammy, pero como resultado, la fortuna no sonrió a los cantantes. Como resultado de esto, la banda lanzó colecciones de remixes de pistas de LP, que se incluyeron en el Diskomo EP.
La colección The Commercial Album merece una atención considerable. El disco incluye 40 pistas. Curiosamente, cada pista constaba de solo un verso y un coro. Se ofrecieron a repetir cada canción varias veces seguidas, para que el resultado fuera una composición pop.
El grupo compró 50 minutos individuales de tiempo comercial en KFRC. Durante tres días, la estación de radio puso canciones de The Commercial Album. La edición de Billboard comentó sobre este truco de los chicos, centrándose en el hecho de que simplemente se rieron de su trabajo.
En 2008, la discografía del grupo se repone con un nuevo álbum. Hablamos de la colección The Bunny Boy. El disco continuó con el estado de ánimo general de los álbumes anteriores: Duck Stab, The Commercial Album y Demons Dance Alone. El nuevo disco incluía composiciones que presagiaban el Apocalipsis.
Según la antigua tradición, el grupo realizó una gira a gran escala. Además, videos interesantes sobre The Bunny Boy, quien es el autor del video, aparecían en el canal oficial de YouTube tres veces por semana. En los videos, le pide a la audiencia que encuentre a su amigo, el hermano Harvey, quien desapareció en la isla de Patmos. Aquellos que tenían ideas creativas compartieron el correo de The Bunny Boy.
Algún tiempo después, se publicó información en el sitio web oficial de la banda de que Bunny Boy quería que se eliminaran los videos con su participación. Así terminó la primera temporada de esta loca serie, y la segunda comenzó dos años después.
Cambios de estilo de grupo
En 2010, los músicos realizaron una gira Talking Light a gran escala. Los chicos recorrieron América del Norte y países europeos. Por cierto, uno de los participantes dejó la banda en esta gira. El líder del equipo finalmente comentó sobre esta situación:
“Inesperadamente para nuestro equipo, uno de los músicos dejó el grupo. Tenía 40 años y de repente se dio cuenta de que la fiesta del rock no era para él. Se fue a cuidar a su madre gravemente enferma”.
En el mismo período de tiempo, los solistas probaron nuevas imágenes y máscaras. Tal cambio solo aumentó el interés genuino en el grupo. El vocalista Randy se puso una máscara de anciano. El teclista Chuck y el guitarrista Bob usaban pelucas de rastas negras y lo que parecían ser ópticas en sus rostros.
En 2012 tuvo lugar la presentación del próximo disco Coochie Brake. Las pistas de la compilación se centraron en el sonido étnico. Las letras en español eran claramente audibles en las composiciones. Este enfoque no era inherente al equipo. Por lo tanto, los fanáticos asumieron que las partes vocales fueron interpretadas por un nuevo miembro.
Luego de eso, los músicos del grupo The Residents anunciaron el inicio de una gira, la cual fue organizada en honor al 40 aniversario desde la creación del proyecto. La gira duró hasta 2016. Como resultado de la gira, los músicos lanzaron varios discos en vivo, a saber, The Wonder of Weird y Shadowland.
El equipo de Residentes en la actualidad
En 2016, el equipo informó oficialmente a los fanáticos sobre el final de la trilogía de Randy, Bob y Chuck. La última parte de la trilogía fue la gira de Shadowland. En el escenario, Charles Bobak dijo que quería despedirse del escenario con esto. Charles dejó el grupo debido al deterioro de su salud.
Charles no era tan "transparente" como los fanáticos querían que fuera. Como resultado, resultó que emprendió una carrera en solitario. Pero de una forma u otra, Charles apareció en el escenario con la banda hasta su muerte (hasta 2018). El lugar del músico lo ocupó Rico.
Desde 2016, el equipo colabora con el sello Cherry Red Records. Al mismo tiempo, apareció información de que pronto se llevaría a cabo la presentación del próximo álbum de estudio The Ghost of Hope.
Un año después, se dio a conocer una nueva gira. In Between Dreams debutó en el Blue Note Club de Tokio. Pronto la discografía de la banda se repuso con un nuevo álbum, The Ghost of Hope. El concepto del longplay se basa en investigaciones históricas sobre accidentes ferroviarios a finales del siglo XIX y principios del XX.
En 2018, los músicos presentaron el disco Intruders a los melómanos. La colección fue recibida calurosamente por fanáticos y críticos musicales. Los solistas del grupo realizaron una serie de conciertos.
Dos años más tarde, se lanzó el álbum Metal, Meat & Bone The Songs of Dyin' Dog, cuya presentación tuvo lugar en 2020. Parte de los conciertos que los músicos se vieron obligados a reprogramar debido a la pandemia de coronavirus.
