Todo el mundo sabe quiénes son los Sex Pistols: estos son los primeros músicos británicos de punk rock. Al mismo tiempo, The Clash es el representante más brillante y exitoso del mismo punk rock británico.
Desde el principio, la banda ya estaba más afinada musicalmente, ampliando su hard rock and roll con el reggae y el rockabilly.
La banda está bendecida con el éxito, con dos compositores excepcionales en su arsenal: Joe Strummer y Mick Jones. Ambos músicos tenían una excelente voz, lo que también tuvo un efecto positivo en el éxito del grupo.
El grupo Clash se posicionó en gran medida como rebeldes, revolucionarios. Como resultado, los músicos han ganado apasionados seguidores a ambos lados del Atlántico.
Aunque rápidamente se convirtieron en casi los héroes del rock and roll en el Reino Unido, solo superados por The Jam en popularidad.
Los músicos tardaron varios años en "abrirse paso" en el mundo del espectáculo estadounidense. Cuando hicieron esto en 1982, volaron todas las listas en cuestión de meses.
The Clash nunca se convirtió en la superestrella que querían ser. Sin embargo, los músicos gravitaron hacia el rock and roll y la protesta.
La historia de la creación de The Clash
The Clash, que constantemente cantaba sobre la revolución y la clase trabajadora, tenía orígenes de rock sorprendentemente tradicionales. Joe Strummer (John Graham Mellor) (nacido el 21 de agosto de 1952) pasó gran parte de su infancia en un internado.
Cuando tenía poco más de 20 años, vagaba por las calles de Londres y formó una banda de rock llamada 101's en un pub.
Casi al mismo tiempo, Mick Jones (nacido el 26 de junio de 1955) lideró la banda de hard rock London SS. A diferencia de Strummer, Jones provenía de la clase trabajadora de Brixton.
En su adolescencia, le gustaba el rock and roll, y formó London SS con la intención de replicar el sonido pesado de bandas como Mott the Hoople and the Faces.
El amigo de la infancia de Jones, Paul Simonon (nacido el 15 de diciembre de 1956) se unió a la banda como bajista en 1976. Después de escuchar a los Sex Pistols; reemplazó a Tony James, quien luego se unió a la banda Sigue Sigue Sputnik.
Después de asistir a una presentación en vivo de los Sex Pistols en concierto, Joe Strummer decidió a principios de 1976 disolver los 101 para seguir una dirección musical nueva y dura.
Dejó la banda poco antes del lanzamiento de su primer sencillo Keys to Your Heart. Junto con el guitarrista Keith Levene, Strummer se unió a la reformada London SS, ahora rebautizada como The Clash.
Debut de The Clash
The Clash tocaron su primer show en el verano de 1976 en apoyo de los Sex Pistols en Londres. Levine dejó el grupo poco después del debut.
Poco después, la banda se embarcó en su primera gira. El Anarchy Tour Pistols, que comenzó a fines de 1976, consistió en solo tres conciertos.
Sin embargo, en tan poco tiempo, el grupo pudo concluir su primer contrato en febrero de 1977 con la empresa británica CBS.
La banda grabó su primer álbum en el transcurso de tres fines de semana. Cuando se completó la grabación, Terry Chimes dejó la banda y Topper Headon se unió a la banda como baterista.
En la primavera, el primer sencillo de la banda, The Clash White Riot, y el álbum debut homónimo se lanzaron con un éxito y ventas significativos en el Reino Unido, alcanzando el puesto número 12 en las listas.
La división estadounidense de CBS decidió que The Clash no era adecuado para la rotación de radio, por lo que decidieron no lanzar el álbum.
Gran gira White Riot
La importación del disco se convirtió en el disco más vendido de todos los tiempos. Poco después del lanzamiento del álbum, la banda se embarcó en una extensa gira White Riot con el apoyo de The Jam and the Buzzcocks.
La presentación principal de la gira fue un concierto en el Rainbow Theatre de Londres, donde la banda hizo una verdadera venta. Durante la gira White Riot, CBS eliminó la canción Remote Control del álbum como sencillo. En respuesta, The Clash grabó Complete Control con el ícono del reggae Lee Perry.
Problemas con la ley
A lo largo de 1977, Strummer y Jones entraron y salieron de la cárcel por una variedad de delitos menores, desde vandalismo hasta robar una funda de almohada.
En ese momento, Simonon y Khidon fueron arrestados por disparar a las palomas con armas neumáticas.
La imagen de The Clash se vio muy reforzada por estos eventos, pero el grupo también comenzó a participar activamente en actividades sociales. Por ejemplo, los músicos actuaron en el concierto Rock Against Racism.
El sencillo (White Man) In Hammersmith Palais, que fue lanzado en el verano de 1978, mostró la creciente conciencia pública del grupo.
Poco después de que el sencillo alcanzara el puesto 32, The Clash comenzó a trabajar en su segundo álbum. El productor fue Sandy Perlman, antes de Blue Öyster Cult.
Perlman trajo a Give 'Em Enough Rope un sonido limpio pero poderoso destinado a capturar todo el mercado estadounidense. Desafortunadamente, el "gran avance" no tuvo lugar: el álbum alcanzó el puesto 128 en las listas estadounidenses en la primavera de 1979.
La buena noticia fue que el disco fue muy popular en el Reino Unido y debutó en lo más alto de las listas.
¡Vamos de gira!
A principios de 1979, The Clash comenzó su primera gira estadounidense, Pearl Harbor '79.
Ese verano, la banda lanzó el único EP del Reino Unido, The Cost of Living, que incluía una versión de Bobby Fuller Four I Fought the Law ("I Fought the Law").
Después del último lanzamiento de verano The Clash in America, la banda se embarcó en una segunda gira por Estados Unidos, reclutando a Mickey Gallagher de Ian Dury & Blockheads como teclista.
Tanto la primera como la segunda gira por Estados Unidos con The Clash también incluyeron artistas de R&B como Bo Diddley, Sam & Dave, Lee Dorsey y Screamin' Jay Hawkins, así como el rockero country Joe Ely y la banda de punk rockabilly The Cramps.
Londres está llamando
La elección de los artistas invitados demostró que a The Clash les gustaba el rock 'n' roll antiguo y todas sus leyendas. Esta pasión fue la fuerza impulsora detrás de su revolucionario álbum doble London Calling.
Producido por Guy Stevens, quien trabajó anteriormente con Mott the Hoople, el álbum cuenta con una variedad de estilos que van desde el rockabilly y el R&B hasta el rock y el reggae.
El álbum doble se vendió al precio de un disco, lo que, por supuesto, tuvo un efecto positivo en su popularidad. El disco debutó en el número 9 en el Reino Unido a finales de 1979 y alcanzó el puesto 27 en los Estados Unidos en la primavera de 1980.
Sandinista!
The Clash realizó una exitosa gira por los EE. UU., el Reino Unido y Europa a principios de la década de 1980.
Durante el verano, la banda lanzó el sencillo Bankrobber, que los músicos grabaron junto con DJ Mikey Dread. La canción estaba destinada solo a oyentes holandeses.
Para el otoño, la filial británica de CBS se vio obligada a lanzar el sencillo debido a la demanda popular. Poco después, la banda viajó a Nueva York para comenzar el difícil y largo proceso de grabar la continuación de London Calling.
En noviembre se lanzó un EP estadounidense titulado Black Market Clash. Al mes siguiente, el cuarto álbum de la banda, Sandinista!, estableció el récord, que se lanzó simultáneamente en los EE. UU. y el Reino Unido.
La reacción de la crítica al álbum fue mixta, y los críticos estadounidenses respondieron más favorablemente que sus homólogos británicos.
Además, la audiencia del grupo en el Reino Unido ha disminuido ligeramente - ¡Sandinista! fue el primer disco de la banda que se vendió mejor en los Estados Unidos que en el Reino Unido.
Después de pasar la mayor parte de 1981 de gira, The Clash decidió grabar su quinto álbum con el productor Glyn Jones. Este es un ex productor de The Rolling Stones, The Who y Led Zeppelin.
Headon dejó el grupo poco después de que terminaran las sesiones. En un comunicado de prensa, se dice que se despidió del grupo por diferencias políticas. Más tarde se reveló que la ruptura se debió a su fuerte consumo de drogas.
La banda reemplazó a Headon con su antiguo baterista, Terry Chimes. El lanzamiento del álbum Combat Rock tuvo lugar en la primavera. El álbum se convirtió en el álbum más exitoso de The Clash.
Entró en las listas del Reino Unido en el número 2 y llegó al top ten en las listas de Estados Unidos a principios de 1983 con el éxito Rock the Casbah.
En el otoño de 1982, The Clash actuó con The Who en su gira de despedida.
Puesta de sol de una carrera exitosa
Aunque The Clash estaba en su apogeo comercial en 1983, el grupo comenzó a desmoronarse.
En la primavera, Chimes dejó la banda y fue reemplazado por Pete Howard, un ex miembro de Cold Fish. Durante el verano, la banda encabezó el Festival Americano en California. Esta fue su última aparición importante.
En septiembre, Joe Strummer y Paul Simonon despidieron a Mick Jones porque "se apartó de la idea original de The Clash". Jones formó Big Audio Dynamite al año siguiente. En ese momento, The Clash contrató a los guitarristas Vince White y Nick Sheppard.
Durante 1984, el grupo realizó una gira por América y Europa, "probando" la nueva formación. La banda revitalizada The Clash lanzó su primer álbum, Cut the Crap, en noviembre. El álbum recibió críticas y ventas muy negativas.
A principios de 1986, Strummer y Simonon decidieron disolver permanentemente la banda. Unos años más tarde, Simonon formó la banda de rock Havana 3 AM. Ella lanzó solo un álbum en 1991, después del lanzamiento del álbum se centró en la pintura.
Luego, el músico se interesó por el cine, apareciendo en "Straight to Hell" de Alex Cox (1986) y "Mystery Train" de Jim Jarmusch (1989).
Strummer lanzó el álbum en solitario Earthquake Weather en 1989. Poco después, se unió a The Pogues como guitarrista rítmico y vocalista de gira. En 1991, se fue silenciosamente a las sombras.
Salón de la Fama
La banda fue incluida en el Salón de la Fama del Rock and Roll en noviembre de 2002 e incluso planeó reunirse. Sin embargo, el grupo no estaba destinado a tener una segunda oportunidad. Strummer murió repentinamente de una enfermedad cardíaca congénita el 22 de diciembre de 2002.
Durante la próxima década, Jones y Simonon estuvieron activos en el campo musical. Jones produjo ambos álbumes para la aclamada banda de rock The Libertines, mientras que Simonon se asoció con Blur's (Damon Albarn).
En 2013, la banda anunció el lanzamiento de un importante proyecto de archivo llamado Sound System. Incluye nuevas versiones de los primeros cinco álbumes de la banda, tres CD adicionales de rarezas, sencillos y demos, y un DVD.
Junto con la caja, se lanzó una nueva compilación, The Clash Hits Back.
