Aunque The Kinks no eran tan audaces como los Beatles ni tan populares como los Rolling Stones o los Who, fueron una de las bandas más influyentes de la invasión británica.
Como la mayoría de las bandas de su época, The Kinks comenzaron como una banda de R&B y blues. En cuatro años, la banda se convirtió en la banda inglesa más perdurable de todos sus contemporáneos.
historia Tel cuervos
A lo largo de su larga y variada carrera, las piezas centrales de The Kinks han sido Ray (nacido el 21 de junio de 1944) y Dave Davies (nacido el 3 de febrero de 1947), quienes nacieron y se criaron en Muswell Hill, Londres. Cuando eran adolescentes, los hermanos comenzaron a tocar skiffle y rock and roll.
Pronto contrataron al compañero de clase de Ray, Peter Quaife, para jugar con ellos. Al igual que los hermanos Davis, Quaife tocaba la guitarra pero luego cambió al bajo.
En el verano de 1963, la banda decidió llamarse The Ravens y contrató a un nuevo baterista, Mickey Willet.
Eventualmente, su cinta de demostración terminó en manos de Shel Talmi, un productor discográfico estadounidense que tenía un contrato con Pye Records. Talmy ayudó a la banda a conseguir un contrato con Pye en 1964.
Antes de firmar con el sello, los Ravens reemplazaron a Willet con el baterista Mick Ivory.
Primer trabajo torceduras
Los Ravens grabaron su sencillo debut, una versión de "Long Tall Sally" de Little Richard en enero de 1964.
Antes del lanzamiento del sencillo, el grupo cambió su nombre a Kinks.
"Long Tall Sally" fue lanzado en febrero de 1964 y no llegó a las listas, al igual que su segundo sencillo "You Still Want Me".
El tercer sencillo del grupo, "You Really Got Me", fue mucho más exitoso y dinámico, alcanzando el Top 1964. "All Day and All of the Night", el cuarto sencillo del grupo, fue lanzado a fines de XNUMX y subió al número dos y alcanzó el número siete en Estados Unidos.
Durante este tiempo, la banda también lanzó dos álbumes de larga duración y varios EP.
Prohibición de rendimiento de EE. UU.
La banda no solo grabó a un ritmo vertiginoso, sino que también realizó giras constantemente, lo que provocó mucha tensión dentro de la banda.
Al final de su gira estadounidense de 1965 en el verano, el gobierno de los Estados Unidos prohibió a la banda regresar a los Estados Unidos por razones desconocidas.
Durante cuatro años, The Kinks no pudieron ingresar a Estados Unidos. Esto significó que a la banda no solo se le negó el acceso al mercado musical más grande del mundo, sino que también se le aisló de algunos de los cambios sociales y musicales de finales de los 60.
En consecuencia, la composición de Ray Davies se volvió más introspectiva y nostálgica, basándose más en influencias musicales claramente inglesas como el music hall, el country y el folk inglés que en el resto de sus contemporáneos británicos. El próximo álbum de The Kinks,
"The Kink Kontroversy" mostró el progreso de composición de canciones de Davis.
«Tarde soleada" и "Atardecer de Waterloo"
El sencillo "Sunny Afternoon" fue una de las actuaciones satíricas más divertidas de Davis, y la canción se convirtió en el mayor éxito del verano de 1966 en el Reino Unido, alcanzando el número uno.
"Sunny Afternoon" fue un adelanto del gran salto de la banda, Face to Face, que presentó una variedad de estilos musicales.
En mayo de 1967 volvieron a los escenarios con "Waterloo Sunset", una balada que alcanzó el número 1967 en el Reino Unido en la primavera de XNUMX.
Disminución de popularidad
Lanzado en el otoño de 1967, Something Else de Kinks mostró el progreso de la banda desde Face to Face.
A pesar de su crecimiento musical, las listas de éxitos de sus sencillos han disminuido significativamente.
Tras el mediocre lanzamiento de "Something Else by Kinks", la banda lanzó un nuevo sencillo, "Autumn Almanac", que se convirtió en uno de los mayores éxitos en el Reino Unido.
Lanzado en la primavera de 1968, "Wonderboy" fue el primer sencillo de la banda que no llegó al top ten desde "You Really Got Me".
De alguna manera los músicos rectificaron la situación con el lanzamiento de "Days", pero el declive comercial del grupo fue evidente por la falta de éxito de su próximo disco.
Lanzado en el otoño de 1968, The Village Green Preservation Society fue la culminación de las tendencias nostálgicas de Ray Davies. Aunque el álbum no tuvo éxito, fue bien recibido por la crítica, especialmente en Estados Unidos.
Salida de Peter K.вaife
Peter Kweife pronto se cansó de los fracasos de la banda y dejó la banda a finales de año. Fue reemplazado por John Dalton.
A principios de 1969, se levantó la prohibición estadounidense de The Kinks, lo que permitió a la banda hacer una gira por los Estados Unidos por primera vez en cuatro años.
Antes de comenzar la gira, The Kinks lanzaron el álbum "Arthur (Or the Decline and Fall of the British Empire)". Al igual que sus dos predecesores, el álbum contenía temas líricos y musicales claramente británicos.
Mientras los músicos trabajaban en una secuela del álbum, decidieron ampliar su formación para incluir al teclista John Gosling.
La primera aparición de Gosling en una grabación de Kinks fue en la canción "Lola". Con una base de rock más fuerte que sus últimos sencillos, "Lola" llegó al top ten en el Reino Unido y Estados Unidos, lanzado en el otoño de 1970.
"Lola Versus Powerman y Moneygoround, Pt. 1" fue su disco más exitoso desde mediados de los 60 en Estados Unidos y Reino Unido.
Contrato con RCA
Su contrato con Pye/Reprise expiró a principios de 1971, dejando a los Kinks con la oportunidad de asegurar un nuevo contrato discográfico.
A fines de 1971, los Kinks habían asegurado un contrato de cinco álbumes con RCA Records, lo que les valió un adelanto de un millón de dólares.
Lanzado a fines de 1971, Muswell Hillbillies, el primer álbum de RCA de la banda, marcó un regreso a la nostalgia por el sonido Kinks de finales de los años 60, solo que con más influencias de country y music hall.
El álbum no fue el éxito de ventas comercial que esperaba RCA.
Unos meses después del lanzamiento de "Muswell Hillbillies", Reprise lanzó una compilación de dos álbumes titulada "The Kink Kronikles", que superó su álbum debut de RCA.
Everyone's in Showbiz (1973), un conjunto de dos LP que constaba de un álbum de pistas de estudio y otro de presentaciones en vivo, fue una decepción en el Reino Unido, aunque el álbum tuvo más éxito en los Estados Unidos.
Trabaja en óperas rock
En 1973, Ray Davis escribió una ópera rock de larga duración titulada Preservation.
Cuando finalmente apareció la primera parte de la ópera a finales de 1973, fue muy criticada y recibió una fría acogida por parte del público.
Acto 2 apareció en el verano de 1974. La secuela recibió un trato aún peor que su predecesor.
Davis comenzó otro musical, Starmaker, para la BBC. El proyecto finalmente se convirtió en una telenovela, que se estrenó en la primavera de 1975.
A pesar de las malas críticas, la telenovela tuvo más éxito comercial que su predecesora.
En 1976, los Kinks grabaron la tercera ópera rock de Davis, Schoolboys in Disgrace, que sonaba mucho más fuerte que cualquiera de sus álbumes de RCA.
Trabajando con Arista Records
En 1976, los Kinks dejaron RCA y firmaron con Arista Records. En Arista Records se convirtieron en una banda de hard rock.
El bajista John Dalton dejó la banda cerca del final de su álbum debut en Arista. Fue reemplazado por Andy Pyle.
Sleepwalker, el primer álbum de Kinks para Arista, se convirtió en un gran éxito en Estados Unidos.
Cuando la banda estaba terminando de grabar este trabajo, Pyle dejó la banda y fue reemplazado por Dalton que regresaba.
Misfits, el segundo álbum de la banda en Arista, también tuvo éxito en Estados Unidos. Después de la gira por el Reino Unido, Dalton dejó la banda nuevamente, junto con el tecladista John Gosling.
El bajista Jim Rodford y el teclista Gordon Edwards llenaron estas vacantes.
Pronto la banda estaba tocando en los escenarios más grandes de los Estados Unidos. Aunque rockeros punk como Jam y The Pretenders hicieron versiones de The Kinks a finales de los 70, la banda se volvió cada vez más exitosa comercialmente.
El éxito culminó con el álbum de rock pesado Low Budget (1979), que se convirtió en el más exitoso de Estados Unidos, alcanzando el número 11 en las listas.
Su siguiente álbum, Give the People What They Want, fue lanzado a finales de 1981. El trabajo alcanzó el puesto 15 y se convirtió en el disco de oro de la banda.
Durante la mayor parte de 1982, la banda estuvo de gira.
En la primavera de 1983, "Come Dancing" se convirtió en el mayor éxito estadounidense de la banda desde "Tired of Waiting for You" gracias a que el video se mostró repetidamente en MTV.
En los EE. UU., la canción alcanzó el puesto número seis, en el Reino Unido alcanzó el puesto 12. "State of Confusion" siguió con "Come Dancing" y fue otro éxito rotundo.
Hasta finales de 1983, Ray Davis trabajó en el proyecto cinematográfico Waterloo Return, este trabajo provocó una tensión considerable entre él y su hermano.
En lugar de separarse, los Kinks simplemente cambiaron su formación, pero tuvieron que hacer grandes sacrificios: Mick Ivory, el baterista de la banda que tocó con ellos durante 20 años, fue despedido y reemplazado por Bob Henrit.
Cuando Ray terminó la postproducción de Return to Waterloo, escribió el siguiente álbum de Kinks, Word of Mouth, lanzado a fines de 1984.
El álbum era similar en sonido a varios de los últimos discos de Kinks, pero el trabajo fue una decepción comercial.
Por lo tanto, comenzó un período de decadencia para el grupo. En el futuro, nunca más lanzarán otro disco Top 40.
Salón de la fama del rock and roll
Word of Mouth fue el último disco que grabaron para Arista. A principios de 1986, la banda firmó con MCA Records en Estados Unidos.
Think Visual, su primer álbum para el nuevo sello, fue lanzado a finales de 1986. Fue un éxito fácil y rápido, pero no hubo singles en el disco.
Al año siguiente, The Kinks lanzó otro álbum en vivo llamado "The Road", que, aunque no por mucho tiempo, llegó a las listas de éxitos.
Dos años más tarde, The Kinks lanzaron su último álbum de estudio para MCA, UK Jive. En 1989, el teclista Ian Gibbons dejó la banda.
The Kinks fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1990, pero esto hizo poco para revivir su carrera.
En 1991, apareció una selección de sus grabaciones de MCA, "Lost & Found" (1986-1989), lo que marcó la expiración de su contrato con el sello.
El mismo año, la banda firmó con Columbia Records y lanzó un EP titulado "Did Ya" que no llegó a las listas.
Su primer álbum de larga duración para Columbia, Phobia, fue lanzado en 1993 con buenas críticas pero bajas ventas. En ese momento, solo Ray y Dave Davis permanecieron en el grupo de la formación original.
En 1994, el grupo se fue y el grupo dejó Columbia.
A pesar de la falta de éxito comercial, la publicidad del grupo comenzó a crecer en 1995, ya que los músicos fueron nombrados el grupo más influyente.
Gracias Blur y Oasis.
Ray Davis pronto reapareció en populares programas de televisión promocionando su obra autobiográfica X-Ray.
Los rumores de una reunión de la banda comenzaron a surgir a principios de la década de 2000, pero disminuyeron rápidamente después del derrame cerebral de Dave Davis en junio de 2004.
Más tarde, Dave se recuperó por completo, lo que provocó otra ola de rumores, pero no se hizo realidad.
Peter Quaife, el bajista original de la banda, murió de insuficiencia renal el 23 de junio de 2010.
