Tangerine Dream es un grupo musical alemán conocido en la segunda mitad del siglo XX, el cual fue creado por Edgar Froese en 1967. El grupo se hizo popular en el género de la música electrónica. A lo largo de los años de su actividad, el grupo ha sufrido múltiples cambios en la composición.
La composición del equipo de la década de 1970 pasó a la historia: Edgar Froese, Peter Baumann y Christopher Franke. Froese fue el único miembro permanente del equipo hasta su muerte (esto sucedió en 2015).
Formación del colectivo Tangerine Dream
El grupo se llama los pioneros de la música electrónica en Europa. Esto no es sorprendente, dado que los músicos comenzaron a tocar este género casi inmediatamente después de su creación.
A fines de la década de 1960, Froese comenzó a formar equipo periódicamente con varios músicos y a experimentar con géneros. Todavía no era Tangerine Dream, pero era el comienzo.
En 1970, se formó la base del equipo, que incluía a Froese y Christopher Franke. Curiosamente, este último aportó a la banda el uso de nuevos secuenciadores musicales. Fueron ellos los que formaron la base de los futuros mejores álbumes de la banda, que comenzó a experimentar activamente con el sonido.
Al mismo tiempo, el grupo incluía a más de 10 miembros. Sin embargo, su participación fue temporal. Sin embargo, la gente nueva constantemente siempre traía algo nuevo. Froese buscaba constantemente nuevos sonidos. Dondequiera que aparecía, grababa constantemente nuevos sonidos en una grabadora.
En 1970, estaba lista la primera versión de Electronic Meditation. No puede llamarse electrónica como tal. Lo más probable es que fuera rock psicodélico popular. Sin embargo, las características de la futura creatividad de los músicos ya se manifestaron abiertamente aquí.
El disco fue muy bien recibido y fue interesante en las ciudades de Europa. Los autores se dieron cuenta de que iban en la dirección correcta y decidieron no detenerse en los experimentos. Los lanzamientos posteriores se llenaron de electrónica. En la parte ideológica estaba el espíritu de los vuelos espaciales, la exploración de los mundos.
Esto se puede rastrear incluso en los títulos de los álbumes. El segundo disco fue Alpha Centauri. Al mismo tiempo, los instrumentos en vivo eran una parte integral de las composiciones. Los sonidos electrónicos no los reemplazaron, sino que convivieron en un claro equilibrio. La compilación Alpha Centauri incluye órgano, batería y guitarra.
Álbum Atem y experimentos con la música
Se prestó una atención considerable a Atem, que se convirtió en el cuarto en la biografía de la banda. Fue apreciado tanto por oyentes como por figuras destacadas de la escena electrónica. En particular, el famoso DJ John Peel, al escuchar la novedad, la calificó como la mejor entre todas las lanzadas este año.
Tal evaluación permitió a los muchachos concluir un lucrativo contrato con el sello Virgin Records. Unos meses después, ya se presentaba otro lanzamiento en el sello. El álbum contenía música "espeluznante" que no era adecuada para escuchar de fondo o tocar en clubes.
Curiosamente, a pesar de tal "no pop", el álbum ocupó el puesto 15 en la lista de música principal del Reino Unido. Entonces Virgin Records obtuvo el primer gran proyecto. También es importante que este disco marcó un gran salto en el desarrollo de la electrónica como género. Fue el primer disco creado con secuenciadores en lugar de grabaciones de instrumentos en vivo. Recibió elogios y se vendió en cantidades significativas.
Hay muchos hechos interesantes relacionados con este trabajo. Entonces, la canción principal se creó por accidente: los chicos compraron un nuevo sintetizador. Estudiaron comprar en el estudio y probaron diferentes melodías. La grabación se presionó en segundo plano: cuando la escucharon, resultó que accidentalmente se creó una canción interesante. Más tarde, los músicos solo le agregaron algunos instrumentos y lo reservaron para el álbum Phaedra.
La música digital en los lejanos 1980
Desde entonces, el equipo, cuya composición "flotó" constantemente, lanzó regularmente un disco exitoso una o dos veces al año. En la década de 1980, gracias al grupo, se hizo una revolución sonora. El equipo de Tangerine Dream contribuyó a la transición del mundo al sonido digital. Primero demostraron que la música digital puede sonar "en vivo" y en lo profundo de la década de 1970. Sin embargo, el efecto de sus acciones llegó al mundo solo 10 años después.
Al mismo tiempo, se crearon varias bandas sonoras exitosas para varias películas. Entre ellos: "Ladrón", "Hechicero", "Soldado", "Leyenda" y otros Curiosamente, 30 años después escribieron música para el popular juego de computadora GTA V.
Durante todo el tiempo, una composición diferente de autores ha escrito más de 100 álbumes. Esto continuó hasta 2015. Sin embargo, el 20 de enero, Froese murió inesperadamente para todos. Los participantes anunciaron que tenían la intención de continuar el trabajo del compositor. Solo el hijo de Edgar, Jerome, que también era miembro, no estuvo de acuerdo con esto. Afirmó que sin su padre no sería posible continuar con su negocio de la manera que él quería.
Un año y medio después de la muerte del líder, tuvo lugar el primer concierto de los compositores restantes. En 2017 lanzaron un nuevo CD basado en las ideas del fundador. El último lanzamiento salió en 2020. El equipo continuó con sus actividades. Según los líderes, crearon nueva creatividad en torno a ideas que Edgar no logró materializar.
