Paul Mauriat es un verdadero tesoro y orgullo de Francia. Demostró su valía como compositor, músico y director de orquesta talentoso. La música se ha convertido en la principal afición infantil del joven francés. Extendió su amor por los clásicos hasta la edad adulta. Paul es uno de los maestros franceses más famosos de nuestro tiempo.
Infancia y juventud Paul Mauriat
La fecha de nacimiento del compositor es el 4 de marzo de 1925. Nació en Marsella (Francia). El conocimiento de Paul con la música ocurrió a la edad de tres años. Entonces el niño escuchó la melodía en la radio y trató de tocarla en el piano.
Los padres de Paul estaban encantados. Señalaron que su hijo se siente atraído por la música. El cabeza de familia, junto con la madre del niño, contribuyeron al desarrollo musical de su hijo.
El primer profesor de música de Paul fue su padre. El cabeza de familia era un trabajador común, pero esto no le impedía tocar música en su tiempo libre. Tocaba hábilmente varios instrumentos musicales.
El padre, que por cierto tenía buena disposición, encontró la llave de su hijo. Paul estaba ansioso por las lecciones. Es a su padre a quien llama el principal "motivador" que lo inspiró a dedicarse profesionalmente a la música. El cabeza de familia presentó a Paul a los mejores ejemplos de obras clásicas. Seis años de estudio no fueron en vano. Un par de meses después, el chico actuó en el escenario de un programa de variedades.
La admisión de Paul Mauriat en el conservatorio
A los diez años ingresó en uno de los conservatorios de su ciudad. Paul notó que ingresar a una institución educativa no fue difícil para él. Los profesores del conservatorio, a su vez, notaron el gran talento del chico.
Después de 4 años, Paul obtuvo un diploma de graduación. Cabe destacar que el joven se graduó con honores del conservatorio y de adolescente ya era un profesional en su campo.
Alrededor de este período de tiempo, el jazz "golpeó" sus oídos por primera vez. Ocurrió en uno de los clubes locales de Marsella. El chico, como hechizado, escuchó los motivos de la canción y de repente se dio cuenta de que quería trabajar en esta dirección.
Paul Mauriat se unió a la orquesta de jazz, pero los primeros ensayos mostraron que el chico no tenía suficiente experiencia para trabajar en esta dirección musical.
Después de eso, fue a la capital de Francia para recibir educación adicional. Pero ya sentado en sus maletas, sus planes cambiaron drásticamente. Estalló una guerra que obligó al joven a quedarse en su ciudad natal.
El camino creativo del compositor Paul Mauriat
Paul comenzó su carrera en la dirección clásica. Ya a los 17 años, el joven formó la primera orquesta. Es interesante que el grupo incluyera músicos adultos y experimentados que eran adecuados para Paul como padres. Los chicos actuaron en clubes y cabarets, apoyando el espíritu de los habitantes de la ciudad de Marsella. La Segunda Guerra Mundial estaba en pleno apogeo en el patio y, por supuesto, la moral de los habitantes de la ciudad dejaba mucho que desear.
Los músicos de la orquesta "hicieron" música que mezclaba idealmente los mejores ejemplos de obras clásicas y de jazz. A finales de los años 50 del siglo pasado, el equipo se disolvió. En 1957 Paul realizó su sueño. El joven músico, compositor y director de orquesta fue a la capital de Francia, París.
A su llegada a París, tomó un trabajo como acompañante y arreglista. Pronto logró concluir un contrato con el prestigioso estudio de grabación Barclay. Paul logró colaborar con estrellas pop francesas establecidas. A principios de los años 60, el músico lanza su primer éxito. Frank Pourcel participó en la grabación de la obra. Estamos hablando de la composición Chariot.
A principios de los años 70, se interesó por el campo cinematográfico. Junto al maestro Raymond Lefebvre, trabajó en la creación de una serie de canciones para películas. Tiempo después, se le vio en colaboración con M. Mathieu y A. Pascal. La obra musical Mon credo, que Paul escribió para el intérprete, se convirtió en un éxito instantáneo. En general, el compositor compuso cinco docenas de canciones diversas.
Formación de su propia orquesta Paul Mauriat
Su estrella se iluminó rápidamente. Todos los artistas soñaban con un desarrollo profesional tan rápido. A la edad de 40 años, Paul volvió a pensar en formar su propio equipo. En este momento, los grupos de ritmo eran populares, las orquestas, a su vez, se desvanecieron en un segundo plano.
Pero, pequeños grupos musicales se reemplazaron uno tras otro. Pablo no vio "vida" en ellos. En esta etapa, no sabía cómo darse cuenta de sí mismo. Después de un tiempo, se dio cuenta de que quería trabajar como director de orquesta en su propio grupo.
A mediados de los años 60, reunió una orquesta, cuyos músicos interpretaban música conmovedora y lírica. Las entradas para los conciertos del maestro se vendieron bien. Paul tuvo un segundo aire. Finalmente comenzó a "vivir".
Los amantes de la música dieron una calurosa bienvenida a la recién formada orquesta dirigida por el talentoso Paul Mauriat. Sobre todo, en la actuación de los músicos de la banda, los amantes de la música adoraban escuchar canciones pop, jazz, obras clásicas inmortales, versiones instrumentales de éxitos populares. El repertorio de la orquesta incluyó composiciones que salieron de la pluma de Paul Mauriat.
A finales de los años 60 del siglo pasado, se realizó un arreglo orquestal de la obra Love is blue en el concurso internacional de canto Eurovisión. La pista tomó las primeras líneas no solo en las listas estadounidenses. La composición ha ganado una popularidad sin precedentes en todo el mundo. La Orquesta Moriah fue recibida con los brazos abiertos en todos los rincones del planeta.
Durante mucho tiempo, el equipo del Campo fue considerado internacional en absoluto. El cambio frecuente de músicos definitivamente se ha convertido en una característica del grupo. La orquesta incluía un número poco realista de participantes que tocaban diferentes instrumentos musicales, mientras que el equipo estaba formado por músicos de diferentes nacionalidades.
A finales de la década de los 90 del siglo pasado, Moriah presentó un nuevo disco a los seguidores de su obra. Hablamos de un longplay con un sensible nombre Romántico. Cabe señalar que el disco presentado fue el último álbum de estudio de la discografía del famoso francés. La orquesta de Paul después de su muerte fue dirigida por un alumno de Gilles Gambus.
Detalles de la vida personal del compositor.
Paul Mauriat siempre ha estado involucrado en la música. Durante mucho tiempo, se mantuvo alejado del sexo débil. El maestro bromeó diciendo que había puesto en "pausa" su vida personal.
Pero, un día, ocurrió un conocido que cambió por completo la vida de un músico. Una mujer encantadora llamada Irene - se apoderó de los pensamientos de Paul. Rápidamente le propuso matrimonio.
En esta unión, la pareja nunca tuvo hijos. Por cierto, no sufrieron de esto. La esposa siempre estuvo al lado de Moriah: lo acompañó en largas giras y casi siempre asistía a sus actuaciones.
Su historia de amor es verdaderamente romántica e inolvidable. A lo largo de su vida, Pablo se mantuvo fiel a Irene. Trabajó como maestra ordinaria, pero a pedido de su esposo, renunció a su trabajo y se convirtió en su musa. Después de la muerte de Paul, la mujer no tejió intrigas. Permaneció en silencio y rara vez habló con los periodistas.
Datos interesantes sobre Paul Mauriat
- Durante 28 años colaboró con el sello discográfico Philips.
- Casi todos los años, Paul Mauriat, junto con su orquesta, tocaba 50 conciertos en Japón.
- En la URSS, la música interpretada por la Orquesta Paul Mauriat se escuchaba a menudo en la radio y la televisión.
Muerte de Paul Mauriat
Falleció el 3 de noviembre de 2006. El compositor luchó durante varios años con una enfermedad mortal: la leucemia. Su cuerpo fue enterrado en el cementerio de Perpiñán.
Unos años más tarde, la viuda del compositor anunció que la Orquesta Paul Mauriat ya no existía. Los grupos que usan el nombre de su esposo son impostores. Las composiciones de Paul Mauriat ahora se pueden escuchar interpretadas por otros músicos famosos. Transmiten perfectamente el estado de ánimo de las obras inmortales del maestro.
