La formación del teatro de ópera nacional de Ucrania está asociada con el nombre de Oksana Andreevna Petrusenko. Solo 6 cortos años pasó Oksana Petrusenko en el escenario de la ópera de Kiev. Pero a lo largo de los años, llena de búsquedas creativas y trabajos inspirados, ganó un lugar de honor entre los maestros del arte de la ópera ucraniana como: M. I. Litvinenko-Wolgemut, S. M. Gaidai, M. I. Donets, I. S. Patorzhinsky, Yu. S. Kiporenko-Damansky y otros.
Durante este tiempo, el nombre de Oksana Petrusenko se hizo muy popular no solo en Ucrania, sino también en el extranjero, donde actuó en actuaciones o conciertos. El secreto de su éxito radica en la espontaneidad y sinceridad de su actuación, en el sentimiento vivo con el que Oksana Andreevna pudo transmitir la belleza de una canción popular, la profundidad de los sentimientos de las heroínas de la ópera. Oksana Petrusenko tenía el talento para evocar noble emoción en la audiencia, para calentar los corazones de la gente.
Infancia y juventud de la actriz Oksana Petrusenko.
Ksenia Borodavkina nació el 18 de febrero de 1900 en Balaklava (cerca de Sebastopol). Su padre, Andrei Borodavka, era de Malaya Balakliya, región de Kharkov. Llegó a Sebastopol gracias a su servicio como marinero en la Flota del Mar Negro, donde su apellido fue reescrito a Wartkin. La madre de Xenia, Maria Kuleshova, era de la provincia de Oriol.
Fue de su padre, que tenía una hermosa voz, que Ksenia recibió el talento de una cantante. Aunque la niña prácticamente no conocía a su padre. En la primavera de 1901, murió de tuberculosis. La madre se volvió a casar, pero el nuevo marido bebía mucho. Desde los 14 años, Ksenia trabajaba todos los días en el puerto de Sebastopol, cantaba en el coro de la iglesia y en conciertos de aficionados. A los 18, se escapó de casa con la compañía de música y teatro de Stepan Glazunenko. Así comenzó su vida de gira.
Dos meses después, con un abrigo de soldado y botas grandes de soldado, Ksenia apareció en el teatro Kherson, encabezado por Ivan Sagatovsky. Aceptó a la niña en la compañía. Su esposa (Ekaterina Luchitskaya) se comprometió a enseñarle a la joven actriz los conceptos básicos del comportamiento en el escenario. Sin educación especial, estudió de oído las partes de la ópera Zaporozhets más allá del Danubio (S. Gulak-Artemovsky) y Natalka Poltavka (N. Lysenko). Actuó como solista-intérprete de canciones populares. También dominó la parte compleja de Tamara en el último acto de la ópera El demonio (de A. Rubinstein).
El comienzo de una manera creativa.
Al salir de Sebastopol con una de las compañías ucranianas móviles, Oksana Andreevna en el otoño de 1918 se unió al equipo del Teatro Dramático Estatal de Ucrania, dirigido por I. L. Saratovsky. Fue una etapa importante en la vida creativa del artista.
En el teatro, encontró verdaderos amigos y mentores, aprendió los sólidos fundamentos prácticos del arte escénico. Aquí se desarrollaron sus habilidades musicales y vocales. I. L. Saratovsky y el jefe del cadáver K. L. Luzhitskaya Oksana se consideraron maestros y mantuvieron cálidas relaciones con ellos. P. P. Boychenko (director de teatro) estudió sistemáticamente partes con Petrusenko.
Imbuyó de todo corazón a su talentosa alumna, y después de un tiempo ella se convirtió en su esposa. Pero el matrimonio no duró mucho debido a las frecuentes disputas y desacuerdos sobre la creatividad. En 1920, Oksana Andreevna, como parte de la compañía de I. L. Saratovsky, fue con conciertos al Frente Perekop.
En 1922, volvió a trabajar en una compañía dirigida por I. L. Saratovsky. El interés entre los oyentes disminuyó rápidamente. Oksana Andreevna sintió la necesidad de mejorar aún más sus habilidades vocales. Ella también soñaba con una educación seria y sistemática, por lo que se fue a Kiev. Y en 1924 se convirtió en estudiante de la facultad vocal del Instituto Estatal de Música y Drama. N. Lysenko.
De gira
Posteriormente, Oksana Petrusenko fue invitada al teatro "Sembrador". Sin embargo, en 1926 volvió nuevamente a su teatro natal, dirigida por I. L. Saratovsky. Aquí se reunía a menudo con el corifeo del teatro ucraniano P. K. Saksagansky, que venía de gira. El gran artista observó con interés el trabajo de la joven Oksana, la aconsejó y le reveló los secretos del dominio del arte realista.
En 1926-1927. el teatro de I. L. Saratovsky recorrió las grandes ciudades del Volga: Saratov, Samara, Kazan, etc. Para ella, esta es una nueva prueba de fuerzas creativas. En Saratov, Oksana Andreevna tuvo interesantes encuentros con figuras profesionales de la ópera. Uno de ellos es el famoso director de orquesta Ya. A. Posen, el segundo es el tenor de ópera M. E. Medvedev. Tanto Medvedev como Posen son personas tacañas con los elogios e incapaces de dar cumplidos. Pero, después de haber escuchado a Oksana Andreevna en varias actuaciones, los artistas no reprimieron sus emociones ni elogios por su talento. Aconsejaron a Petrusenko que fuera al escenario de la ópera, donde podría mostrar la riqueza de la voz operística.
Oksana Petrusenko: carrera de ópera
Durante la gira del teatro en Kazan, Oksana Petrusenko aceptó la oferta de la dirección del Teatro de la Ópera de Kazan para cantar el papel de Oksana en la ópera Cherevichki (P. Tchaikovsky). Después de un debut exitoso, se unió al teatro.
A partir de ese momento comenzó el período de "ópera" de la actividad teatral de Petrusenko. Terminó con su regreso a los escenarios ucranianos, ya una reconocida maestra de la ópera. El conocido de Oksana Andreevna con el artista V. D. Moskalenko pertenece al período de Kazan, con quien pronto se casó. Al principio, V. D. Moskalenko ayudó mucho a la cantante en sus estudios vocales.
De 1927 a 1929 Oksana Andreevna cantó muchas partes de ópera diferentes en el escenario de Kazan. Entre ellos estaban los papeles de Aida de la ópera Aida (D. Verdi). Además de Lisa y Tatyana de las óperas La dama de picas y Eugene Onegin (P. Tchaikovsky), etc. De 1929 a 1931. el artista actuó en el escenario de la Ópera de Sverdlovsk.
En 1931, la artista se mudó a Samara, donde trabajó en el teatro de la ópera hasta 1934. El repertorio del cantante incluía un número significativo de papeles de óperas clásicas y rusas. El artista del Teatro Dramático de Ucrania se convirtió en cantante profesional. La transición de Oksana Andreevna al escenario de la ópera ucraniana fue natural y legítima.
En 1934, la capital de Ucrania fue trasladada de Jarkov a Kiev. Y las mejores fuerzas artísticas de Ucrania fueron atraídas al teatro de ópera, Oksana Petrusenko también fue invitada aquí. Su primera actuación en la ópera Aida (D. Verdi) determinó de inmediato el lugar principal de la nueva cantante en la compañía de teatro.
Reconocimiento y éxito
El 12 de mayo de 1935 se celebró el 75 aniversario de su nacimiento en un ambiente festivo en la Ópera de Kiev. Y también el 50 aniversario de la actividad creativa de P.K. Saksagansky. Este aniversario tenía un significado peculiar y simbólico. El famoso artista parecía estar pasando la batuta creativa a la joven ópera ucraniana. En la velada del aniversario se presentaron los actos primero y tercero de la ópera Natalka Poltavka.
El papel de Vozny fue interpretado por P. K. Saksagansky y A. M. Buchma, el papel de Natasha fue interpretado por M. I. Litvinenko-Wolgemut y O. A. Petrusenko, el papel de Vyborny fue interpretado por M. I. Donets e I. S. Patorzhinsky. A partir de ese momento, el nombre de Oksana Andreevna Petrusenko brilló junto a los nombres de famosos maestros de la escena operística ucraniana.
Han pasado menos de 10 años desde la creación de la Ópera de Kiev, cuando en marzo de 1936 el joven equipo demostró los logros del arte de la Ucrania soviética en la primera década en Moscú. Los kievanos mostraron tres actuaciones en el escenario del Teatro Bolshoi: "El cosaco más allá del Danubio" (S. Gulak-Artemovsky), "Natalka Poltavka" (N. Lysenko) y "La doncella de nieve" (N. Rimsky-Korsakov) . La cantante de ópera está ocupada en tres conciertos, en las partes de Daria, Natalia y Kupava, de carácter diferente. La artista tuvo la oportunidad de mostrar su rico talento escénico y sus habilidades vocales.
La popularidad del artista.
Las actuaciones de la cantante en actuaciones de diez días atrajeron la atención de la comunidad musical hacia ella. Se convirtió en una invitada bienvenida en las salas de conciertos de Leningrado, Moscú y otras ciudades. El liderazgo del Teatro Bolshoi le ofreció a Oksana Andreevna ir al escenario de Moscú. Pero después de algunas dudas, decidió no dejar el teatro de Kiev, con el que se sentía conectada.
En los últimos años de su vida, la famosa actriz estuvo activa. Preparó varios papeles nuevos, entre los que se encontraban: Leah en la ópera Shchors (B. Lyatoshinsky), Lushka en la ópera Virgin Soil Upturned (I. Dzerzhinsky) y Natalya en la ópera Into the Storm (T. Khrennikova). El artista dio conciertos en el Donbass, en teatros móviles en las ciudades de Ucrania. El cantante con una predilección especial ayudó al desarrollo de actuaciones infantiles de aficionados y actuaciones de aficionados del ejército soviético.
Se mantuvo en contacto con compositores famosos, interpretó voluntariamente sus canciones. El artista era un invitado frecuente del club de escritores. Durante un viaje de propaganda a Ucrania occidental en 1939, Oksana cantó inspiradamente la canción "Mi Ucrania, Ucrania" (música - D. Pokrass, letra - V. Lebedev-Kumach). La composición se hizo muy popular, la gente exigía su interpretación en cada concierto. Oksana Andreevna la cantó sola en la reunión final de la Asamblea Popular en Lvov. Allí se decidió reunir Ucrania occidental con la RSS de Ucrania.
La muerte del cantante
Los últimos conciertos de la insuperable diva de la ópera tuvieron lugar en Lvov, donde en junio de 1940 se nombró el Teatro de Ópera y Ballet. T. G. Shevchenko de la ciudad de Kiev.
El 15 de julio de 1940, la vida de Oksana Petrusenko terminó repentinamente. El segundo embarazo de la cantante se volvió fatal para ella. El 8 de julio de 1940, en Kiev, dio a luz a un hijo, Alexander, y murió repentinamente una semana después. La versión oficial es un coágulo de sangre que de repente se “desprendió”. Hubo rumores de que la causa de la muerte fue envenenamiento. La esposa del mariscal Timoshenko, que se interesó en la cantante y quería llevarla a Moscú, sobornó a la enfermera por temor a que su esposo la dejara.
Oksana Petrusenko: Datos interesantes
Cuando sus socios y patrocinadores fueron declarados enemigos del pueblo, el director del teatro, Yanovsky, durante los interrogatorios, dijo que Oksana Petrusenko se iba de gira a Italia. Y tal vez no solo de gira. Esta acusación era entonces condenatoria. Oksana decidió no esperar el día del juicio final. Ella tomó la cuerda e hizo un lazo. El colega Alla la encontró con una soga alrededor del cuello. Begichev. En la misma noche, las dos mujeres fueron en secreto a Moscú. Hay una versión de que Voroshilov defendió a su amada cantante. Fue reincorporada al trabajo.
A pesar de la envidia de las novias con educación, no había asientos en la sala en las actuaciones con la participación de Petrusenko. La diva de la ópera era amiga de Pavel Tychina, Maxim Rylsky, Vladimir Sosiura. Hizo mecenazgo de la entonces desconocida artista Ekaterina Bilokur. Recibió una postal de Stalin. Ella no aceptó la invitación de mudarse a Moscú y convertirse en solista del Teatro Bolshoi.
El período ucraniano del difícil camino creativo de Oksana Petrusenko no fue fácil: gloria nacional con gran peligro. En ese momento, el mariscal Semyon Timoshenko comandaba un distrito militar especial en Kiev. Es poco probable que fuera un verdadero aficionado al teatro. En la época de Stalin, había una tradición en la élite del partido: elegir amantes entre cantantes o actrices. Luego, el mariscal Timoshenko estuvo constantemente al lado de Oksana Petrusenko. Había ramos de rosas rojas, una mirada siempre amorosa de la audiencia. No hay información de que el artista haya aceptado el cortejo de un oficial militar.
A pesar de su talento y gran nombre, Oksana Petrusenko siguió siendo una mujer sencilla y sincera. Ella reveló al mundo el talento de Ekaterina Bilokur. La artista original, después de escuchar una canción popular interpretada por Oksana Petrusenko en la radio, le escribió una carta pidiéndole ayuda, incluidos varios de sus dibujos. Oksana entregó esta carta a los especialistas de la Casa Central de Arte Popular. Y le llegó un encargo a Ekaterina Bilokur, y después de un tiempo París ya era aficionada a sus pinturas.
Funeraria
El 17 de julio de 1940, el cortejo fúnebre se extendió por varios kilómetros. Oksana Petrusenko fue enterrada en el cementerio de Baykove en Kiev, al lado de la iglesia. Cuando la sacaron del teatro de la ópera el día de la ceremonia fúnebre, Kiev la recibió con fuertes aplausos, como en vida. Una multitud de un tamaño sin precedentes siguió a la prima donna popular hasta el cementerio de Baikove en una gran ola. El "ruiseñor ucraniano" se quedó en silencio y las conversaciones y disputas continuaron. En 2010, en la fachada del Teatro Dramático Académico Ruso de Sebastopol. Lunacharsky, se abrió una placa conmemorativa. A los dos meses fue destrozado por vándalos.
