Manchester Orchestra es un grupo musical muy colorido. Apareció en 2004 en la ciudad estadounidense de Atlanta (Georgia). A pesar de la corta edad de los participantes (no tenían más de 19 años en el momento de la creación del grupo), el quinteto creó un disco que sonaba más "maduro" que las composiciones de músicos adultos.
Concepto de grupo de la Orquesta de Manchester
El álbum debut de la banda liderada por Andy Hall se llamó I'm Like a Virgin Losing a Child. Era una colección de composiciones a escala cinematográfica.
Esta es una serie de sencillos emotivos, cuyo significado se revela magistralmente en un arco musical elegantemente intrincado, que incluye los ritmos oscuros del misticismo sureño y la pompa idílica del Noroeste.
De la misma manera que las fascinantes películas de Sir Georges Pierre o las intrigantes películas de Lynch llaman la atención sobre los más mínimos detalles, la Orquesta de Manchester también ha encontrado inspiración en los sentimientos íntimos. Esto confirma la afirmación del solista, guitarrista y fundador de la banda Andy Hall: "Cantamos sobre los sentimientos más profundos de una persona".
Comienzos de la historia de la Orquesta de Manchester
La Orquesta de Manchester comenzó en uno de los pintorescos suburbios de Atlanta (Georgia), donde vivían y estudiaban futuras celebridades. Ya en 1° de secundaria, Hall impresionó al profesor de música con su talento como compositor, guitarrista y vocalista.
Fue él quien aconsejó al joven que cambiara a la educación en el hogar para concentrarse en escribir su álbum debut. Inspirado por palabras positivas y palabras de despedida, el joven siguió el consejo y pasó su último año de secundaria en un estudio de grabación.
Liberado del bullicio de los exámenes y del ruido de la fiesta de graduación, el joven se sumergió en la creación del concepto y la historia de los personajes que se convertirían en la base del álbum debut. Pero a medida que nuevas personas se unieron al grupo, el tono de las composiciones de Hall comenzó a cambiar.
Con el apoyo de su viejo amigo y compañero de banda Jonathan Corley, responsable del bajo, y reponiendo a la banda con el baterista Jeremy Edmond, Andy cambió el sonido de las composiciones.
La alineación hizo un exitoso debut en 2006 con You Brainstorm, I Brainstorm, But Brilliance Needs a Good Editor. Entonces el líder Andy Hall decidió iniciar la "promoción" de su propio sello. Para hacer esto, el equipo se centró en hacer giras en la parte sureste de América.
Desarrollo, creación de nuevos álbumes, mayor actividad de conciertos.
Habiendo decidido la dirección musical principal, los jóvenes comenzaron a escribir nuevas composiciones para su posterior actuación en grandes lugares. Las nuevas canciones, incluida I'm Like a Virgin Losing a Child, eran elegantes y poderosas. Habiéndose "retrasado" un poco en una dirección, de repente la cambiaron dramáticamente. Esto llenó la composición de un encanto especial, la hizo atrevida y memorable.
A pesar de que las nuevas creaciones de la Orquesta de Manchester no eran adecuadas para crear un álbum conceptual, Andy Hall decidió que el timbre de su voz lírica era más adecuado para expresar emociones y pensamientos a través de los personajes de la canción que su experiencia personal.
Lo confirmó en una entrevista, diciendo:
“Creo que la música, en su mayor parte, debería ser como una película de calidad. Ya sea que las canciones sean o no el punto de vista de los personajes, estos personajes son los personajes que viven en mi cabeza.
Son parte de mi personalidad, hablan de mis sentimientos y pensamientos. Siempre nos hemos tomado en serio a nuestro equipo, tanto cuando teníamos 17 años como ahora. Nuestras canciones son un reflejo de cómo suena nuestra banda y una expresión de lo que queremos decir".
Nuevo disco como la verdad del alma
Después de varios meses de ensayos interminables, creación de nuevas composiciones, giras, el equipo decidió que el nuevo disco debería convertirse en la personificación de la energía que acompaña el proceso creativo. Hall dijo:
“Grabar nuevos discos fue una especie de pérdida, porque no podía controlar nada. ¡Y eso es genial! Después de todo, cada canción es una historia personal sobre cada uno de nosotros.
¡En todas las muchas pérdidas, hay esperanza que nos esforzamos por encontrar y transmitir a nuestros oyentes! Creo que tenemos algo que contar para que la gente pueda aprender de nuestras historias. Quiero que las canciones suenen como un sermón. En cada uno de ellos luchamos con demonios internos. Así que sí, nuestras canciones tienen un significado religioso oculto”.
Esta lucha se hizo especialmente conocida después del lanzamiento de Wolves at Night, Now That You're Home y The Neighborhood Is Bleeding. Cuentan sobre un paciente que intenta escapar de las paredes del hospital. Por supuesto, suenan un poco patéticos, pero después de escuchar The Neighborhood Is Bleeding, la esperanza de la que habla Andy se vuelve más obvia.
La Orquesta de Manchester hoy
Hoy, el equipo estadounidense tiene tres récords en su cuenta. El segundo álbum Mean Everything to Nothing permitió al grupo entrar en numerosos ratings musicales. Y la canción I've Got Friends logró ocupar la octava posición en la lista de Estados Unidos.
El tercer disco Simple Math (2011) atrajo la atención de los oyentes europeos. Alcanzó el puesto 107 en la lista de singles del Reino Unido. Y antes los músicos cantaban sobre sentimientos personales, pero ahora sonaban notas de protesta social en las composiciones.
Hoy, el equipo se mantiene fiel a sí mismo. Crea canciones llenas de pensamientos y sentimientos personales, de los que hablan en numerosas giras por diferentes partes del mundo.
