Existe la opinión entre los fanáticos de la música pesada de que algunos de los mejores y más brillantes representantes de la música de guitarra en todos los tiempos fueron de Canadá. Por supuesto, habrá opositores a esta teoría, defendiendo la opinión de la superioridad de los músicos alemanes o estadounidenses. Pero fueron los canadienses quienes disfrutaron de gran popularidad en el espacio postsoviético. El equipo de Finger Eleven es un excelente ejemplo de esto.
Creación del grupo Finger Eleven
Todo comenzó en 1994 en el pequeño pueblo de Burlington, que se encuentra cerca de Toronto. Recién graduado de Sean High School, Skott Anderson y soñando con conquistar la escena musical invitó a sus amigos (Rick Jackett, James Black y Rob Gomermann) a formar una banda. El grupo resultante se llamó Rainbow Butt Monkeys y comenzó los ensayos.
Los chicos dieron sus primeros conciertos en pubs locales. Muy rápidamente, los productores del sello Mercury Records notaron a los adolescentes talentosos. Trabajar con profesionales enseñó rápidamente a los chicos habilidades de estudio. Luego vino su trabajo debut, Letters from Chutney. Las canciones del álbum se convirtieron en éxitos de radio y televisión.
En 1997, los músicos querían cambiar algo en sus vidas. Decidieron ponerse un poco más serios, admitiendo que la primera experiencia, aunque exitosa, no fue la ideal. Recordando la letra de una de las canciones compuestas anteriormente, Scott sugirió cambiar el nombre de la banda a Finger Eleven, lo que fue aceptado por unanimidad. En el mismo año, la banda lanzó su segundo álbum de estudio, Tip, lanzado bajo el sello Mercury / Polydor Records.
Primeros éxitos
Un año después, el baterista cambió en la banda. El nuevo baterista fue Richard Beddo, quien se unió instantáneamente a la banda. En apoyo del álbum lanzado, la banda realizó una gira por Estados Unidos, cambiando el sello a Wind-up Records, una subsidiaria de la famosa compañía Sony. Los músicos de la gira estuvieron acompañados por bandas como The Killjoys, I Mother Earth, Fuel y Creed. El número de fanáticos del trabajo del grupo se estimó en millones.
Un año después, el productor Arnold Lenny comenzó a impulsar un nuevo álbum. Los chicos se instalaron literalmente en el estudio durante varios meses. El resultado de un largo trabajo fue el álbum The Greyest of Blue Skies (2000), que se agotó instantáneamente en miles de copias. La pista Suffocate de este disco se convirtió en la banda sonora oficial de la película "Scream 3".
A principios de 2001, el equipo realizó otra gira. El grupo estuvo acompañado en diferentes momentos por las bandas: Cold, Clutch, Unified Theory y Blinker the Star. La popularidad de los chicos fue comprobada por los fanáticos que reconocieron a los músicos en la calle y les pidieron autógrafos y sesiones de fotos.
El ascenso de la popularidad de Finger Eleven
El equipo trabajó duro en el siguiente álbum de estudio. Los músicos trabajaron cada tema a la perfección. El resultado de un año y medio de trabajo fueron 30 composiciones, de las cuales sólo hubo que elegir unas pocas. Un buen movimiento en ese momento fue la publicación de un número de teléfono al que todo "fan" podía llamar. La afición reaccionó con reconocimiento ante semejante empeño del equipo.
Un evento histórico fue conocer al productor Johnny K, quien trabaja con el equipo de Disturbed. Los profesionales aceptaron rápidamente. Como resultado de su trabajo conjunto en 2003, se lanzó el tercer álbum de estudio de la banda, Finger Eleven. Al mismo tiempo, los chicos grabaron la canción Sad Exchange, que se convirtió en la banda sonora del éxito de taquilla de Hollywood Daredevil.
Según la tradición establecida, después del lanzamiento del álbum, la banda se fue de gira. Esta vez el grupo iba a actuar con bandas como Evanesence, Cold y Creed. En la primavera de 2004, la composición Slow Chemical se convirtió en la banda sonora de la película de acción The Punisher. En el mismo año, el clip One Thing ganó el premio al mejor según los Much Music Video Awards.
Después de un paréntesis de dos años, dedicados a interminables giras por Europa y América, el equipo comenzó a trabajar en un nuevo disco. El álbum Themvs se convirtió en el resultado de refinamientos creativos. Tuvs. Me, que fue lanzado el 4 de diciembre de 2007. Los fanáticos recibieron con entusiasmo el nuevo trabajo de los músicos. Las pistas llegaron a las listas de éxitos de las estaciones de radio, los clips obtuvieron vistas en todos los canales posibles.
El equipo pudo comenzar a crear el álbum solo tres años después. Durante todo este tiempo, los muchachos recopilaron y procesaron cuidadosamente el material para complacer a los "fanáticos" de todo el mundo. En 2010, se lanzó la grabación de estudio Life Turns Electric. A los productores no les gustó el título provisional del álbum Living in a Dream y tuvieron que idear uno nuevo.
El año 2012 quedó marcado en la historia de la banda con un gran concierto gratuito realizado como parte del festival Old Falls Street de Hard Rock. Este evento reunió a bandas de rock de diferentes estilos y tendencias para complacer a los fans. Las ganancias del concierto se donaron a causas benéficas. El festival de música de guitarra fue organizado por la famosa compañía Hard Rock Cafe.
El equipo de Finger Eleven hoy
El último trabajo de estudio es Five Crooked Lines, que los músicos grabaron el 31 de julio de 2015. Desde entonces, el grupo ha estado de gira activamente, grabando videos, comunicándose con "fans" y pasando tiempo para su propio placer. Sus pistas a menudo se pueden escuchar en juegos de computadora populares, por lo que los chicos pasan horas libres de música.
Como muchos rockeros, la banda tiene muchas historias divertidas y ridículas. Durante la grabación de uno de los discos, el autobús con la marca de la banda fue robado del estacionamiento al lado del estudio donde trabajaban los músicos. Los ladrones fueron encontrados, pero el sedimento quedó, aunque los chicos recuerdan este episodio de su aburrida vida con risas.
