El estilo creativo de Everything but the Girl, cuyo pico de popularidad fue en la década de 1990 del siglo pasado, no se puede llamar con una palabra. Los músicos talentosos no se limitaron. En sus composiciones se pueden escuchar motivos de jazz, rock y electrónica.
Los críticos han atribuido su sonido al movimiento indie rock y pop. Cada nuevo álbum del grupo difería en su composición y contenido, abriendo nuevas facetas para los fanáticos del grupo y expandiendo los límites de los horizontes musicales conscientes.
Comienzo de la historia de Todo menos la chica
Las estrellas comenzaron a converger cuando el futuro dúo de Tracy Thorne y Ben Watt decidieron ingresar casi simultáneamente a la Universidad de Hull. Ben estaba interesado en la filosofía, mientras que Tracy eligió la literatura inglesa.
Ambos ya habían tenido un éxito menor musicalmente. Tracy fue miembro de la banda post-punk de mujeres Marine Girls. Se las arregló para lanzar un álbum completo y dispersarse debido a la decepción en la dirección elegida.
Ben también lanzó un álbum en solitario a través de Cherry Red. El conocimiento de los futuros socios tuvo lugar una tarde de otoño en un bar de la universidad. Una larga conversación reveló no solo la similitud de personajes y aspiraciones, sino también los mismos gustos musicales. En 1982, apareció una banda, que los chicos nombraron después de mirar un anuncio de una de las tiendas, Everything but the Girl.
La primera grabación conjunta fue la composición Night and Day, que no fue muy popular. Pero ya ha sido notado por los críticos, e incluso durante algún tiempo se transmitió en las estaciones de radio locales. Gracias a las siguientes pistas, se habló de la banda como una nueva ola de música "ligera", que no gustó a los músicos. Vieron energía y presión en sus huellas.
En 1984, se lanzó el primer álbum de estudio Eden, en el que las notas de jazz y bare nova son más claramente audibles. En ese momento, bandas como Sade y Simply Red aumentaron su popularidad. Luego se llevó a cabo una gira, que a veces se cruzaba con estos grupos, lo que permitió obtener la primera "ola" de fama.
Los miembros del equipo dedicaron aún más tiempo a la creatividad. Y, naturalmente, surgió la pregunta: continuar mis estudios o elegir una carrera musical. Afortunadamente para los fanáticos, los músicos optaron por la última opción.
Camino a la fama
El segundo trabajo de estudio Love Not Money fue lanzado en 1985, que se distinguió por un sonido más rock and roll. En apoyo de ambos discos lanzados, la banda realizó una gira a gran escala. Si al principio una cantidad significativa de conciertos fueron difíciles para los chicos, gradualmente incluso comenzaron a disfrutar el proceso.
El equipo logró visitar lugares en Europa, América, incluso dio una actuación en Moscú. Fue cancelado por mal tiempo e insuficiente preparación de los organizadores.
En 1986, en preparación para el lanzamiento de un nuevo álbum, la banda decidió cambiar su sonido. Tracy quedó fascinada con el Hollywood de la década de 1950. Y Ben, apoyando a su novia, decidió incluir secciones orquestales en los arreglos.
El resultado de los experimentos fue la obra Baby the Stars Shine Bright, señalada por la crítica como un nuevo nivel de libertad en la expresión musical. Los chicos lograron lo que querían: sorprender a sus fanáticos con un nuevo sonido y estilo.
Experimentos en la música Todo menos la Chica
A principios de 1897, los músicos compraron nuevos instrumentos musicales. Ben, aún más atraído por el sonido electrónico, compró un sintetizador y experimentó. Tracy era más conservadora y aún tocaba nuevas canciones en una guitarra acústica simple. Así comenzó a gestarse una nueva etapa en el trabajo del colectivo, en la unión de la electrónica moderna y la parte de la guitarra clásica.
La primera versión del nuevo álbum de Idlewind no fue del agrado de la discográfica, que calificó el trabajo de "tedioso y demasiado tranquilo". Después de que Ben cambiara ligeramente el ritmo y el ritmo, se lanzó el disco. Pero no logró un éxito comercial significativo. La situación cambió cuando el dúo decidió hacer una versión de una de las composiciones de Rod Stewart. La pista I Don't Wanna Talk About It ocupó la tercera posición en la lista nacional y se convirtió en un éxito. Gracias a él, el grupo ganó la tan esperada popularidad.
A principios de la década de 1990, las preferencias del público al elegir direcciones musicales comenzaron a cambiar drásticamente. Las corrientes de club se pusieron de moda, donde las pistas no estaban llenas de un significado especial. El nuevo trabajo de estudio del equipo Language of Life (1991) fue un "fracaso". Había aún menos fanáticos en los conciertos, a menudo las actuaciones se realizaban en salas medio vacías.
Línea negro
Con sentimientos de frustración, el grupo trató de crear algo nuevo, pero gradualmente surgió la apatía entre los muchachos. Las obligaciones contractuales los obligaron a grabar otro álbum de larga duración, Worldwide, que se lanzó en el otoño de 1991. Sin embargo, todas las pistas fueron creadas "sin alma", solo técnicamente, "para mostrar". La siguiente noticia triste fue un fuerte deterioro en la salud de Ben, que recibió complicaciones después de un ataque agudo de asma.
En 1992, después de una larga rehabilitación y reconsiderando sus gustos, Ben y Tracy decidieron rechazar las demandas de las etiquetas. Querían más expresión de sus sentimientos y aspiraciones que seguir "curvas" insidiosas y tendencias de moda caprichosas. El resultado de una larga deliberación fue el álbum Acoustic, que apareció durante las actuaciones de la gira en pequeños pubs británicos.
En 1993, la banda lanzó el álbum Home Movies, que contenía las pistas más interesantes de álbumes anteriores. Luego hubo un período de cooperación con el equipo de Massive Attack. Resultó en el lanzamiento del álbum Amplified Heart, que se lanzó en 1994. El nuevo sonido de rock recibió críticas elogiosas, el reconocimiento de los fans, elevando una vez más la popularidad de la banda al nivel adecuado.
Un nuevo nivel
1999 estuvo marcado por la aparición del álbum Temperamental, que estuvo dominado por pistas de baile trip-hop. El nuevo sonido demostró la corrección del camino elegido. Sin embargo, circunstancias familiares obligaron a los integrantes del dúo a abandonar temporalmente la gira. Tracy y Ben finalmente decidieron legalizar su relación y tuvieron dos gemelas encantadoras.
Ben, llevado por la electrónica, se convirtió en un DJ cotizado. Y Tracy se concentró en criar a sus hijas. En los años siguientes, Everything but the Girl lanzó varias colecciones de canciones remezcladas que lograron buenos resultados en los ratings de música electrónica estadounidense y británica.
