Hay intérpretes en el mundo de la música popular que, en vida, fueron presentados “ante el rostro de los santos”, reconocidos como deidad y patrimonio planetario.
Entre tales titanes y gigantes del arte, con plena confianza, uno puede clasificar al guitarrista, cantante y una persona maravillosa llamada Eric Clapton.
La actividad musical de Clapton abarca un período tangible de tiempo, más de medio siglo, toda una época en la historia del rock británico está asociada a su personalidad.
Y hasta el día de hoy, Eric toca música sin disminuir la velocidad (quizás solo un poco). Sigue siendo alegre, enérgico, a pesar de su avanzada edad.
Eric Clapton: Así empezó todo
Eric Patrick Clapton nació el 30 de marzo de 1945. Su madre, Patricia, tenía solo 16 años en ese momento. Un soldado canadiense comenzó a cuidar a la niña y ella no pudo resistir la tentación. Es de destacar que el hombre tenía una familia oficial en su tierra natal y, después de la desmovilización, regresó a la suya.
Después del nacimiento del niño, Patricia se reunió con otro militar canadiense y se casó con él. Juntos, los jóvenes se fueron a Alemania y la mujer enamorada dejó al recién nacido al cuidado de sus padres. Eric consideraba a sus abuelos como sus verdaderos padres, y cuando descubrió la verdad, le causó un trauma psicológico severo.
De adolescente se interesó por la música, escuchaba jazz y blues, ya los 16 años lo convenció para que le comprara una guitarra. Aquí es donde comenzó la leyenda. Durante días, el niño se sentó frente a su grabadora y filmó partes musicales de oído.
Además de la música, a Eric le gustaba dibujar. Después de la escuela, el joven ingresó en el Kingston College of Art, pero incluso allí logró tocar las cuerdas de la guitarra, a menudo en detrimento de sus estudios. Al final del primer año, el estudiante negligente fue expulsado.
Y la futura estrella de la escena del rock tuvo que ganar un dinero extra como albañil y yesero. Después del trabajo, Eric fue a jugar a un café local. Allí, el chico fue notado por los chicos del grupo Los Gallos. El grupo, sin embargo, se separó después de un par de meses, pero proporcionó la experiencia de la práctica en el escenario a Eric.
En 63, el joven Clapton se unió a un equipo llamado The Yardbirds. Cabe destacar que el talentoso guitarrista la dejó literalmente en la víspera del momento en que el grupo se hizo famoso. La vanidad que tenía en ese momento estaba completamente ausente.
Clapto es Dios
El chico no tuvo que caminar por mucho tiempo. Eric fue invitado a su compañía Blues breakers por la estrella en ascenso del blues-rock inglés John Mayal. Eric sopesó los pros y los contras y estuvo de acuerdo. Sin embargo, en agosto de 65, estaba aburrido de tocar con Mayal y realizó una gira mundial con una compañía de músicos conocidos. Al regresar a casa, Clapton se volvió hacia su antiguo empleador y John, de buen carácter, lo aceptó de nuevo.
En 66, los amigos grabaron un poderoso disco que, sin mayores problemas, se llamó Blues breakers With Eric Clapton. Ninguno de los músicos imaginó cuánto "dispararía".
3 semanas después del lanzamiento, el álbum llegó al top ten de la lista nacional y permaneció allí durante varios meses, y para entonces uno de los participantes en la grabación ya se había resfriado: nuevamente se dio a la fuga.
Fue durante ese período que comenzaron a aparecer inscripciones en las paredes y vallas inglesas: "¡Clapton es Dios!", Y en los conciertos, el público gritaba: "¡Que Dios sal!". Curiosamente, la "deidad" en ese momento tenía 21 años.
"Crema" de la sociedad musical
En aquellos días, los muchachos de la Organización Graham Bond estaban ensayando cerca de los interruptores de Blues. Su sección rítmica estaba compuesta por un excelente dúo: el baterista Ginger Baker y el bajista Jack Bruce.
Grandes músicos sobre el escenario, pero en la vida son eternos rivales. Sus disputas creativas a veces llegaban a peleas. Luego, el baterista se quedó con Bond, Bruce fue a Manfred Mann.
Cuando Clapton conoció a Baker, ambos admiraban tanto la habilidad del otro que decidieron unir fuerzas. Sin saber nada sobre la enemistad de larga data de sus antiguos colegas, Eric estuvo de acuerdo, pero con la condición de que Jack Bruce tocara el bajo. Apretando sus corazones, ambos "amigos jurados" acordaron reconciliarse por el bien de una causa común. Entonces había una especie de supergrupo Cream ("Cream").
Por primera vez "Cream" actuó a mediados del 66 en el Festival de Jazz y Blues de Windsor. El trío se convirtió en una auténtica bomba, sobre todo en el contexto del resto de participantes. Y, en general, el grupo se reveló en todo su potencial precisamente en los conciertos, en el estudio esta energía desapareció en alguna parte.
Probablemente, no desapareció por completo, después de todo, los oyentes compraron sus discos con placer, y no se puede engañar al público. Cream fue especialmente amada al otro lado del océano. El grupo duró solo dos años y lanzó cuatro álbumes.
Flash de "Fe ciega"
El siguiente grupo con Clapton se llamó Blind Faith. Además del guitarrista principal, incluía a: Baker en la batería, conocido de Cream, Rick Grech en el bajo y Steve Winwood en las teclas.
El conjunto lanzó solo un trabajo, ¡pero qué trabajo! Inmediatamente encabezó las listas en el Viejo y Nuevo Mundo.
Carrera en solitario
A partir de los años setenta, Eric decidió no comprometerse con ninguna banda, sino grabar por su cuenta con la ayuda de los músicos acompañantes. En los EE. UU. En el 70, lanzó el primer álbum en solitario, llamado sin lujos: Eric Clapton.
En ese momento, Eric era bueno trabajando como músico de sesión, estaba feliz de ayudar a sus amigos: George Harrison, Leon Russell, Ringo Starr, Howlin Wolfe.
Sin embargo, una fuerte amistad con Harrison no impidió que el amoroso Eric le robara a su amada mujer, Patti Boyd (por cierto, la famosa canción de Clapton "Layla" está dedicada a ella).
Este período estuvo marcado por la adicción a la heroína del músico y una difícil lucha contra la enfermedad. Fue posible deshacerse de la pasión dañina con la ayuda de los médicos para pasar de una desgracia a otra, a la embriaguez ...
Después de un largo descanso de su carrera, Clapton regresó a los escenarios y estudios, que estuvo marcado por varias grabaciones poderosas, en particular:
- Bulevar del océano 461 (1974);
- Hay uno en cada multitud (1975);
- Sin razón para llorar (1976);
- Mano lenta (1977)
- Sin espalda (1978).
Records Boulevard y Slowhand lograron un éxito particular. Ambos en diferentes momentos cayeron en la lista de "Los 500 mejores álbumes de todos los tiempos" según la revista Rolling Stone, el primero en 409, el segundo en 325.
En los años ochenta, el guitarrista no fue menos fructífero, sin embargo, los álbumes se lanzaron aproximadamente una vez cada dos años:
- Otro boleto (1981);
- Dinero y cigarrillos (1983);
- Detrás del sol (1985);
- agosto (1986);
- Oficial (1989).
Clapton compuso material original o recurrió al blues "siempre verde" y otros temas de hoja perenne. A partir de mediados de la década comenzó a colaborar con Phil Collins, lo que no pudo sino afectar el sonido de los discos de aquellos años.
En los años noventa, el virtuoso lanzó solo dos discos de estudio y un par de en vivo. Unplugged (1992) recibió una atención especial de la audiencia, en el formato entonces de moda de una actuación acústica. Un año antes, el músico sufrió una tragedia personal: su hijo de cuatro años se cayó por la ventana de un edificio de gran altura. Eric expresó penetrantemente su dolor en la canción Tears in Heaven "Tears in Heaven".
En la década de XNUMX, el legendario representante del rock británico realizó muchas giras y grabaciones. Notable son sus proyectos conjuntos con otros artistas de culto - BB King y JJ Cale, cuya admiración por el trabajo de Clapton nunca ocultó.
Más tarde, el veterano del escenario realizó presentaciones con Steve Winwood, Jeff Beck, Roger Waters y participó en el Crossroads Guitar Festival.
El último álbum de Clapton hasta la fecha es Happy Xmas, lanzado en el otoño de 2018 y que consiste en variaciones de blues de canciones navideñas.
En resumen, ¡la vida continúa!
