A lo largo de una larga carrera creativa, Claude Debussy creó una serie de obras brillantes. La originalidad y el misterio beneficiaron al maestro. No reconoció las tradiciones clásicas y entró en la lista de los llamados "marginados artísticos". No todos percibieron el trabajo de un genio musical, pero de una forma u otra logró convertirse en uno de los mejores representantes del impresionismo en su país natal.
Niños y adolescentes
Nació en París. La fecha de nacimiento de Maestro es el 22 de agosto de 1862. Claude se crió en una familia numerosa. Durante algún tiempo la familia vivió en la capital de Francia, pero después de un tiempo una familia numerosa se mudó a Cannes. Pronto Claude comenzó a familiarizarse con los mejores ejemplos de música clásica. Estudió teclados con el italiano Jean Cerutti.
Aprendió rápidamente. Claude captó todo sobre la marcha. Después de un tiempo, el joven continuó familiarizándose con la música, pero ya en el Conservatorio de París. Disfrutaba de su trabajo. Claude estaba en buena posición con los maestros.
En 1874 se aprecian los esfuerzos del joven músico. Recibió su primer premio. Claude siguió el rastro de un músico y compositor prometedor.
Pasó sus vacaciones de verano en el castillo de Chenonceau, donde entretuvo a los invitados con su increíble forma de tocar el piano. Una vida lujosa no le era ajena, por lo que un año después, el músico tomó un puesto de profesor en la casa de Nadezhda von Meck. Después de eso, dedicó varios años a viajar por países europeos. Luego compone varias miniaturas. Hablamos de las obras de Ballade à la lune y Madrid, princesse des Espagnes.
Violó constantemente los cánones clásicos de composición. Por desgracia, este enfoque fue del agrado de todos los profesores del Conservatorio de París. A pesar de esto, el evidente talento de Debussy no se vio empañado por la improvisación. Recibió el "Prix de Rome" por componer la cantata L'enfant prodigue. Después de eso, Claude continuó sus estudios en Italia. Le gustaba el ambiente que reinaba en el país. El aire italiano estaba saturado de innovación y libertad.
Quizás es por eso que las obras musicales de Claude, escritas durante el período de residencia en Italia, fueron descritas por los maestros como "extrañas, ornamentadas e incomprensibles". Al regresar a su tierra natal, perdió su libertad. Claude fue influenciado por los escritos de Richard Wagner. Después de un tiempo, se sorprendió pensando que las obras del compositor alemán no tenían futuro.
Forma creativa
Las obras de debut que salieron de la pluma del maestro no le dieron popularidad. En general, el público aceptó calurosamente las obras del compositor, pero estuvo lejos del reconocimiento.
Compositores colegas reconocieron el talento de Claude en 1893. Debussy se inscribió en el comité de la Sociedad Musical Nacional. Allí, el maestro presentó la obra musical de reciente creación "Cuarteto de Cuerdas".
Este año será un hito para el compositor. En 1983 ocurrirá otro hecho que cambiará radicalmente su posición en la sociedad. Claude asistió a una representación basada en la obra de Maurice Maeterlinck "Pelléas et Mélisande". Salió del teatro con un regusto desagradable. El maestro se dio cuenta de que la obra debía renacer en ópera. Debussy recibió la aprobación del autor belga para una adaptación musical de la obra, tras lo cual se puso manos a la obra.
El pico de la carrera creativa de Claude Debussy.
Un año más tarde completó la ópera. El compositor presentó a la sociedad la obra "La tarde de un fauno". No solo los fanáticos y los críticos influyentes elogiaron los esfuerzos de Claude. Estaba en la cima de su carrera creativa.
En el nuevo siglo, comenzó a asistir a las reuniones de la sociedad informal Les Apaches. La comunidad incluía varias figuras culturales que se autodenominaban “marginados artísticos”. La mayoría de los miembros de la organización estuvieron en el estreno de los Nocturnos orquestales de Claude titulados "Nubes", "Celebraciones" y "Sirenas". La opinión de los personajes de la cultura estaba dividida: unos consideraban a Debussy un rotundo perdedor, mientras que otros, por el contrario, alababan el talento del compositor.
En 1902 tuvo lugar el estreno de la ópera Pelléas et Mélisande. El trabajo musical volvió a dividir a la sociedad. Debussy tenía tanto admiradores como aquellos que no se tomaban en serio la obra del francés.
A pesar de que la opinión de los críticos musicales estaba dividida, el estreno de la ópera presentada fue un gran éxito. La actuación fue muy bien recibida por el público. Debussy fortaleció su autoridad. En el mismo período de tiempo, se convirtió en caballero de la Orden de la Legión de Honor. Tenga en cuenta que la edición completa de la partitura se publicó un par de años después de la presentación de la partitura vocal.
Pronto tuvo lugar el estreno de una de las obras más penetrantes del repertorio de Debussy. Estamos hablando de la composición sinfónica "Mar". El ensayo volvió a dar lugar a controversia. A pesar de ello, las obras de Claude se escuchaban cada vez más desde los escenarios de los mejores teatros europeos.
El éxito motivó al compositor francés a nuevas hazañas. A principios del nuevo siglo, creó quizás las piezas para piano más famosas. Destacan especialmente los "Preludios", que constan de dos cuadernos.
En 1914 comenzó a escribir un ciclo de sonatas. Por desgracia, nunca terminó su trabajo. En este momento, la salud del maestro se vio muy afectada. En 1917 compuso composiciones para piano y violín. Este fue el final de su carrera.
Detalles de la vida personal de Claude Debussy
Sin duda, el compositor disfrutó del éxito con el sexo débil. La primera pasión seria de Debussy fue una encantadora francesa llamada Marie. Cuando se conocieron, estaba casada con Henri Vasnier. Se convirtió en la amante de Claude y lo consoló durante 7 años.
La niña encontró fuerza en sí misma y rompió relaciones con Debussy. Marie volvió con su marido. Para Claudie, una francesa casada se ha convertido en una verdadera musa. A la niña le dedicó más de 20 composiciones musicales.
No se afligió por mucho tiempo y encontró consuelo en los brazos de Gabrielle Dupont. Después de un par de años, los amantes decidieron llevar su relación a un nuevo nivel. La pareja se instaló en el mismo apartamento. Pero Debussy resultó ser un hombre infiel: engañó a su elegido con Teresa Roger. En 1894, le propuso matrimonio a una mujer. Los conocidos de Claude condenaron su comportamiento. Hicieron todo lo posible para asegurarse de que este matrimonio no se llevara a cabo.
Claude se casó solo después de 5 años. Esta vez fue Marie-Rosalie Textier quien le robó el corazón. La mujer no se atrevió a convertirse en la esposa del compositor durante mucho tiempo. Él fue al truco, diciendo que si ella no se casaba con él, se suicidaría.
La esposa, poseía de una belleza divina, pero era ingenua y estúpida. No entendía nada de música y no podía hacerle compañía a Debussy. Sin pensarlo dos veces, Claude envía a la dama con sus padres y comienza una aventura con una mujer casada llamada Emma Bardak. La esposa oficial, que se enteró de las intrigas de su marido, intentó suicidarse. Cuando los amigos se enteraron de las próximas aventuras de Debussy, lo condenaron.
En 1905, la amante de Claude quedó embarazada. Debussy, tratando de proteger a su amada, la trasladó a Londres. Después de un tiempo, la pareja regresó a París. La mujer dio a luz a una hija del compositor. Tres años después se casaron.
Muerte de Claude Debussy
En 1908, recibió un diagnóstico decepcionante. Durante 10 años, el compositor luchó contra el cáncer colorrectal. Se sometió a una cirugía. Por desgracia, la operación no mejoró la condición de Claude.
En los últimos meses de su vida, prácticamente no compuso obras musicales. Le resultaba difícil hacer cosas básicas. Era retraído y poco sociable. Lo más probable es que Debussy entendiera que pronto moriría.
Vivió gracias al cuidado de su esposa oficial y su hija común. En 1918, el tratamiento ya no ayudó. Murió el 25 de marzo de 1918. Murió en su propia casa, en la capital de Francia.
Los familiares no pudieron organizar una solemne procesión fúnebre. Todo se debe a la Primera Guerra Mundial. El ataúd del maestro fue llevado por las calles vacías de Francia.
