Blur es un grupo de músicos talentosos y exitosos del Reino Unido. Durante más de 30 años han estado dando al mundo música enérgica e interesante con un sabor británico, sin repetirse a sí mismos ni a nadie más.
El grupo tiene mucho mérito. En primer lugar, estos muchachos son los fundadores del estilo Britpop y, en segundo lugar, desarrollaron bastante bien direcciones como el indie rock, el baile alternativo y el lo-fi.
¿Cómo empezó todo?
Chicos jóvenes y ambiciosos: Goldsmiths Damon Albarn (voz, teclados) y Graham Coxon (guitarra), estudiantes de una universidad de artes liberales que tocaron juntos en la banda Circus, decidieron crear su propia banda. En 1988 apareció el grupo musical Seymour. Al mismo tiempo, dos músicos más se unieron a la banda: el bajista Alex James y el baterista Dave Rowntree.
Este nombre no duró mucho. Durante una de las presentaciones en vivo, el talentoso productor Andy Ross notó a los músicos. A partir de este conocido comenzó la historia de la música profesional. El grupo fue invitado a trabajar en un estudio de grabación y se recomendó cambiar el nombre.
A partir de ahora, el grupo se llamará Blur ("Blob"). Ya en 1990, el grupo salió de gira por las ciudades de Gran Bretaña. En 1991, se lanzó el primer álbum de Leisure.
El primer éxito "mantener" falló
Pronto, el grupo comenzó a cooperar con el productor visionario Stephen Street, quien ayudó a los chicos a ganar popularidad. Fue en este momento que apareció el primer éxito de la joven banda Blur: la canción There's No Other Way. Las publicaciones populares escribieron sobre los músicos, los invitaron a importantes festivales, se convirtieron en verdaderas estrellas.
El grupo Blur desarrolló, experimentó con estilos, siguió el principio de diversidad de sonido.
Período difícil 1992-1994
El grupo Blur, al no tener tiempo para disfrutar del éxito, tuvo problemas. Se descubrió una deuda: alrededor de 60 mil libras. El grupo realizó una gira por Estados Unidos con la esperanza de ganar dinero.
Lanzaron un nuevo sencillo Popscene, extremadamente enérgico, lleno de un increíble impulso de guitarra. La canción fue recibida con una respuesta genial de la audiencia. Los músicos estaban perplejos: en este trabajo hicieron todo lo posible, pero no recibieron ni la mitad del entusiasmo que esperaban.
El lanzamiento del nuevo sencillo, que estaba en proceso, fue cancelado y el segundo álbum tuvo que ser repensado.
Desacuerdos en el grupo.
Durante la gira por la ciudad de Estados Unidos, los miembros de la banda se sintieron cansados e infelices. La irritabilidad tuvo un efecto negativo en las relaciones en el equipo.
Empezaron los conflictos. Cuando el grupo Blur regresó a su tierra natal, descubrieron que el grupo rival Suede estaba disfrutando de la gloria. Esto hizo precaria la posición del grupo Blur, ya que podrían perder su contrato discográfico.
A la hora de crear nuevos contenidos, surgía el problema de elegir una ideología. Alejándose de la idea inglesa, saturada de grunge estadounidense, los músicos se dieron cuenta de que iban en la dirección equivocada. Decidieron volver a la herencia inglesa nuevamente.
Se lanzó el segundo álbum Modern Life is Rubbish. Su sencillo no puede llamarse brillante, pero fortaleció significativamente la posición de los músicos. La canción For Tomorrow ocupó el puesto 28, que no estuvo nada mal.
Ola de exito
En 1995, después del lanzamiento del tercer álbum de Parklife, todo salió bien. El sencillo de este álbum ganó una primera posición triunfante en las listas británicas y fue inusualmente popular durante casi dos años.
Los siguientes dos sencillos (To the End y Parklife) permitieron a la banda emerger de la sombra de los competidores y convertirse en una sensación musical. Blur ha recibido cuatro premios icónicos de los BRIT Awards.
Durante este período, la competencia con el grupo Oasis fue especialmente feroz. Los músicos se trataban con una enemistad no disimulada.
Esta confrontación incluso se conoció como el "Concurso Británico de Peso Pesado", que resultó en la victoria del grupo Oasis, cuyo álbum fue platino 11 veces en el primer año (a modo de comparación: el álbum Blur, solo tres veces en el mismo período).
Enfermedad de las estrellas y alcohol
Los músicos continuaron trabajando productivamente, pero la relación en el equipo se volvió más tensa. Se dijo sobre el líder del grupo que tenía una forma grave de enfermedad estelar. Y es que el guitarrista no pudo guardar en secreto una adicción al alcohol, que se convirtió en tema de discusión en la sociedad.
Pero estas circunstancias no impidieron la creación de un exitoso álbum en 1996, Live at the Budokan. Un año después, se lanzó un álbum que repetía el nombre del grupo. No mostró ventas récord, pero le permitió ganar el éxito internacional.
El álbum Blur se grabó después de un relajante viaje a Islandia, que influyó en su sonido. Era inusual y experimental. En ese momento, Graham Coxon había dejado el alcohol y dijo que durante este período de creatividad, el grupo había dejado de “perseguir” la popularidad y la aprobación del público. Ahora los músicos estaban haciendo lo que les gustaba.
Y las nuevas canciones, como era de esperar, decepcionaron a muchos "fanáticos" que querían el familiar sonido británico. Pero el álbum ganó éxito en Estados Unidos, lo que ablandó los corazones de los británicos. El videoclip de la canción más popular, Song 2, a menudo se mostraba en MTV. Este video fue filmado completamente de acuerdo con las ideas de los músicos.
El grupo siguió asombrando.
En 1998, Coxon creó su propio sello y luego un álbum. No recibió un reconocimiento significativo ni en Inglaterra ni en el mundo. En 1999, el grupo presentó nuevas canciones escritas en un formato completamente inesperado. El álbum "13" resultó ser muy emotivo y sincero. Era una combinación compleja de música rock y música gospel.
Para el décimo aniversario, el grupo Blur organizó una exposición dedicada a su trabajo y también se lanzó un libro sobre la historia del grupo. Los músicos todavía actuaron mucho, recibieron premios en las nominaciones "Mejor sencillo", "Mejor videoclip", etc.
Los proyectos paralelos se interponen en el camino del grupo Blur
En la década de 2000, Damon Albarn trabajó como compositor de cine y participó en varios proyectos. Graham Coxon ha lanzado varios álbumes en solitario. Los fundadores del grupo trabajaron aún menos juntos.
Había una banda animada Gorilas creada por Damon. El grupo Blur siguió existiendo, pero la relación entre los participantes no fue fácil. En 2002, Coxon finalmente dejó la banda.
En 2003, Blur lanzó el álbum Think Tank sin el guitarrista Coxon. Las partes de guitarra sonaban más simples, había mucha electrónica. Pero los cambios en el sonido fueron recibidos positivamente, se recibió el título de "Mejor Álbum del Año" y las canciones también fueron incluidas en la prestigiosa lista de los mejores álbumes de la década.
Reunión de la banda con Coxon
En 2009, Albarn y Coxon decidieron actuar juntos, el evento estaba planeado en Hyde Park. Pero el público aceptó esta iniciativa con tal entusiasmo que los músicos continuaron trabajando juntos. Se realizaron grabaciones de las mejores canciones, presentaciones en festivales. La banda Blur ha sido elogiada como músicos que han mejorado con los años.
En 2015, se lanzó el nuevo álbum The Magic Whip después de un largo descanso (12 años). Hoy es el último producto musical del grupo Blur.
