El cantante Arthur (Art) Garfunkel nació el 5 de noviembre de 1941 en Forest Hills, Nueva York, hijo de Rose y Jack Garfunkel. Sintiendo el entusiasmo de su hijo por la música, Jack, un vendedor ambulante, le compró a Garfunkel una grabadora.
Incluso cuando solo tenía cuatro años, Garfunkel se sentaba durante horas con una grabadora; cantó, escuchó y afinó su voz, y luego volvió a grabar. “Me metió en la música aún más. Cantar, y sobre todo poder grabarlo, es simplemente maravilloso”, recuerda.
En la Escuela Primaria Forest Hills, el joven Art Garfunkel era conocido por cantar canciones en pasillos vacíos y actuar en obras de teatro. En sexto grado participó en la obra de teatro escolar. "Alicia en el país de las Maravillas" junto con su compañero de clase Paul Simon.
Simon conocía a Garfunkel como un cantante que siempre estaba rodeado de chicas. Vivían a cuadras de distancia en Queens, pero no fue hasta que Simon escuchó cantar a Garfunkel que sus destinos estuvieron conectados. El dúo pronto comenzó a cantar en los concursos de talentos de la escuela y a practicar sus habilidades todas las noches en el sótano.
Durante sus años de escuela secundaria, los futuros ganadores del Grammy actuaron como Tom Landis y Jerry Graf, temiendo que sus nombres reales sonaran demasiado judíos y obstaculizaran el éxito.
Interpretaron la canción original de Simon y recaudaron su dinero para hacer su primera grabación profesional. Su canción Hey Schoolgirl, influenciada por Everly Brothers, fue un éxito menor, y en 1957 consiguió un contrato de grabación con Big Records.
Se convirtieron en visitantes frecuentes del Brill Building, ofreciendo sus servicios como artistas de demostración a compositores. Su exitoso sencillo les valió una aparición en el quiosco de música estadounidense Dick Clark, continuando justo después de Jerry Lee Lewis.
Después de eso, su carrera musical se detuvo y comenzaron a preocuparse de haber alcanzado su punto máximo a los 16 años.
Simón y Garfunkel
Cuando terminó la escuela secundaria, Simon y Garfunkel decidieron tomar caminos separados e ir a la universidad. Garfunkel se quedó en su ciudad y asistió a la Universidad de Columbia, donde estudió historia del arte y se unió a una fraternidad.
Más tarde recibió una maestría en matemáticas. Continuando con su trabajo académico a lo largo de su carrera, Garfunkel nunca dejó de cantar mientras estaba en la universidad, lanzando varias pistas en solitario bajo el nombre de Artie Garr.
Una vez más, talentos e intereses paralelos unieron a Paul Simon y Art Garfunkel. En 1962, los ex Tom y Jerry se reunieron como un nuevo dúo más orientado al folk. Ya no les preocupaba que los malinterpretaran de alguna manera y comenzaron a usar sus nombres reales, Simon & Garfunkel.
A fines de 1964 lanzaron el álbum de estudio Wednesday Morning, 3 AM Commercially, no pasó mucho, y Simon se fue a Inglaterra, el dúo decidió separarse profesionalmente.
El productor Tom Wilson remezcló la canción The Sounds of Silence de este álbum y la lanzó. Unos días después, ocupó la primera posición en las listas de Billboard. Simon regresó a Queens, donde el dúo se reunió y decidió grabar e interpretar más música juntos.
Simon & Garfunkel lanzaron otro álbum exitoso, y luego otro, y así uno tras otro, donde cada disco llevó su música y letras a un nuevo nivel.
El éxito comercial y de crítica se produjo y aumentó con cada lanzamiento: Sounds of Silence (1966), Parsley, Sage, Rosemary and Thyme (1966) y Bookends (1968). Mientras trabajaban en Bookends, el director Mike Nichols les pidió que contribuyeran con canciones a la banda sonora de The Graduate (1967).
Como parte de una película original sobre alienación y conformidad, el dúo consolidó su reputación. Su canción Sra. Robinson se convirtió en un éxito número uno, apareciendo tanto en la banda sonora de The Graduate como en el álbum Bookends.
Un año después, Nichols dirigió Catch-22 y le ofreció el papel a Garfunkel. Esto retrasó la producción de su próximo álbum y comenzó a "sembrar las semillas" para su futura ruptura. Ambos se movieron en nuevas direcciones creativas.
En 1970 lanzaron su álbum más exitoso, Bridge Over Troubled Water, grabado utilizando técnicas de estudio innovadoras y caseras e influenciado por una amplia variedad de estilos musicales.
El álbum se convirtió en un gran éxito comercial y ganó seis premios Grammy, incluidos Álbum del año, Canción del año y Grabación del año por la canción principal.
Este fue su último álbum de estudio. Originalmente planearon volver a estar juntos después de una pausa, pero después de estar separados por un tiempo, continuar con sus actividades creativas por separado pareció tener más sentido. Simon & Garfunkel ya no existía.
Dos años después de su separación, se lanzaron los mejores éxitos de Simon & Garfunkel y permanecieron en las listas estadounidenses durante 131 semanas.
Carrera en solitario: todo lo que sé, solo tengo ojos para ti y más
Paul Simon y Art Garfunkel se separaron en 1970, pero permanecieron conectados personal y profesionalmente.
Volviendo constantemente a amigos y compañeros de trabajo, se reunieron varias veces en sus carreras solo para descubrir que no podían trabajar juntos fuera de proyectos a corto plazo, por supuesto.
A lo largo de los años, Garfunkel recordó con cariño su tiempo juntos: "Siempre estoy feliz de decir algo en nombre del dúo. Estoy orgulloso de cantar estas maravillosas canciones. Ahora, las canciones de Paul Simon incluso se cantan en iglesias y escuelas como parte del plan de estudios..."
Mientras tanto, se dedicó por completo a su carrera en solitario. Su primer álbum Angel Clare (1973) tuvo el éxito All I know escrito por Jimmy Webb y producido por Simon & Garfunkel Roy Haley. (La canción cobró nueva vida en 2005 cuando apareció en la banda sonora de Five For Fighting en Chicken Little).
Su siguiente álbum, Breakway (1975), le dio otro éxito, una versión del clásico I Only Have Eyes for You. El álbum contó con apariciones especiales de David Crosby, Graham Nash y Stephen Bishop, así como la primera canción nueva de Simon y Garfunkel en cinco años, My Little Town, que también apareció en el álbum en solitario de Simon Still Crazy After All These Years.
Con su siguiente álbum, Watermark (1977), Garfunkel se centró en colaborar con un compositor. Jimmy Webb escribió todas las canciones con una excepción: una versión del éxito de Sam Cooke What A Wonderful World de Garfunkel, Simon y James Taylor, que alcanzó el puesto 17 en las listas.
El cantante obtuvo otro éxito de Watermark with Bright eyes, que fue el tema triste y hermoso de la adaptación cinematográfica de Richard Adams de Watership Down.
Su álbum Scissors Cut (1981) fue un éxito de crítica pero un "fracaso" comercial. Un año después, Simon y Garfunkel dieron un concierto juntos en Central Park, rompiendo todos los récords existentes, reuniendo una audiencia de 500 personas.
Luego realizaron una gira mundial y lanzaron un álbum doble y un especial de HBO para su show en Central Park. Pero el reencuentro no duró mucho. Juntos lanzaron planes para lanzar nuevo material y Simon mantuvo las canciones para su propio álbum en solitario.
Volviendo a su carrera en solitario nuevamente, Garfunkel comenzó con incursiones en la actuación. Ya había actuado en varias películas con el director Mike Nichols, incluida Carnal Knowledge (1971), y también apareció en series de televisión, incluido el episodio "Laverne and Shirley". Y en 1998, apareció en el programa de televisión infantil Arthur Like A Singing Moose.
Garfunkel continuó actuando en el escenario y grabando material nuevo. En 1990, habló ante 1,4 millones de personas a pedido del Departamento de Estado de EE. UU. en un mitin de promoción de la democracia en Sofía, Bulgaria.
Ese mismo año, Simon y Garfunkel también fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll. Tres años después, lanzó el álbum Up 'Til Now, que incluía su dueto con James Taylor Crying in the Rain, así como la canción para el programa "Brooklyn Bridge" y "Two Sleepy Men" de la exitosa película A Their Own. Liga.
En octubre, ella y Simon tocaron en 21 funciones con entradas agotadas en el Teatro Paramount de Nueva York. En 1997, grabó un álbum para niños inspirado en su hijo James, con canciones de Cat Stevens, Marvin Gay y John Lennon-Paul McCartney.
En 1998, hizo su debut como compositor en su álbum Everybody Wanna Be Seen.
En 2003, volvió a subir al escenario con Simon, ganando un premio Grammy Lifetime Achievement Award y tocando Sounds of Silence en vivo.
Volvieron a hacer una gira después de eso, y en 2005 interpretaron Bridge over Troubled Water, On the Way Home y Mrs. Robinson en un concierto benéfico para las víctimas del huracán Katrina en el Madison Square Garden.
Tuvo un año ocupado e inquieto todos los años. Siempre con una agenda apretada y planeando giras, pero en 2010 comenzó a tener problemas con sus cuerdas vocales, lo que se hizo notorio para el público. Recuerdo especialmente el concierto con Simon en el Jazz and Heritage Festival de Nueva Orleans. Fue una lucha cantar cualquier cosa.
Tenía paresia de las cuerdas vocales y comenzó a perder su rango medio. Tardó unos cuatro años en recuperarse. Le contó su historia a la revista Rolling Stone en 2014 que estaba en un 96% de vuelta, pero aún le toma un poco de tiempo para que su salud mejore.
En 2016, la canción de Simon y Garfunkel "America" fue utilizada (con su permiso) por Bernie Sanders en su fallida campaña para asegurar la nominación demócrata a la presidencia. "Me gusta Bernie", dijo Garfunkel al New York Times. “Me encanta su pelea. Me gusta su dignidad y su posición. ¡Me gusta esta canción!".
presente
Hoy, Art Garfunkel continúa grabando y realizando proyectos en solitario, además de formar equipo con artistas establecidos como James Taylor y Bruce Springsteen. La cantante también sigue apareciendo en películas.
En la década de 1980, uno de sus pasatiempos era caminar largas distancias; cruzó a pie Japón y Estados Unidos. Durante sus paseos, comenzó a escribir poesía y en 1989 publicó Still Water.
En 2017, agregó otra autobiografía publicada, What's It All But the Light: Notes from an Underground Man, una mezcla excéntrica de poesía, listas, viajes y reflexiones sobre su esposa.
Garfunkel continuó con su pasión por las caminatas de larga distancia durante varias décadas. Ahora, después de haber viajado por gran parte del mundo, todavía cree que su experiencia de vida no se trata tanto de lo que logró, sino de lo que fue dotado.
La vida personal de Art Garfunkel
Si bien la década de 1970 resultó exitosa, la década de 1980 fue un desafío para Garfunkel tanto a nivel profesional como personal. Después de un breve matrimonio con Linda Grossman a principios de la década de 1970, Garfunkel salió con la actriz Laurie Bird durante cinco años.
En 1979, se suicidó, dejando a Garfunkel desconsolado. Le da crédito a su breve pero feliz relación con Penny Marshall por ayudarlo a recuperarse de la pérdida, después de lo cual canalizó su depresión en su álbum de 1981 Scissors Cut dedicado a Byrd.
En 1985, conoció a la modelo Kim Cermak en el set de Good To Go. La pareja se casó tres años después y tienen dos hijos.
