El genial compositor y director de orquesta Antonio Salieri escribió más de 40 óperas y un importante número de composiciones vocales e instrumentales. Escribió composiciones musicales en tres idiomas.
Las acusaciones de su implicación en el asesinato de Mozart se convirtieron en una auténtica maldición para el maestro. No admitió su culpa y creyó que esto no era más que un invento de su gente envidiosa. Mientras estaba en una clínica psiquiátrica, Antonio se llamó a sí mismo un asesino. Todo sucedió en el delirio, por lo que la mayoría de los biógrafos creen que Salieri no estuvo involucrado en el asesinato.
La infancia y juventud del compositor Antonio Salieri
El maestro nació el 18 de agosto de 1750 en el seno de una familia numerosa de un rico comerciante. Desde temprana edad mostró interés por la música. El primer mentor de Salieri fue su hermano mayor Francesco, quien tomó lecciones de música de Giuseppe Tartini. De niño, dominó el violín y el órgano.
En 1763, Antonio quedó huérfano. El niño estaba muy preocupado emocionalmente por la muerte de sus padres. La tutela del niño fue asumida por amigos cercanos de su padre, la familia Mocenigo de Venecia. La familia adoptiva vivía ricamente, por lo que podían permitirle a Antonio una existencia cómoda. La familia Mocenigo contribuyó a la educación musical de Salieri.
En 1766, el compositor de la corte de Joseph II Florian Leopold Gassmann llamó la atención sobre el talentoso joven músico. Accidentalmente visitó Venecia y decidió llevar al talentoso adolescente con él a Viena.
Se le adjuntó al puesto de músico dentro de los muros del teatro de la ópera de la corte. Gassman no solo se comprometió con la educación musical de su barrio, sino también con su desarrollo integral. Quienes tuvieron que familiarizarse con Salieri notaron que daba la impresión de una persona muy inteligente.
Gassman llevó a Antonio al círculo de élite. Le presentó al famoso poeta Pietro Metastasio y Gluck. Los nuevos conocidos profundizaron el conocimiento de Salieri, gracias a lo cual alcanzó ciertas alturas en la construcción de una carrera musical.
Tras la inesperada muerte de Gassmann, su alumno ocupó el lugar del compositor de la corte y director de orquesta de la Ópera Italiana. Solo un año después, fue nombrado director de orquesta de la corte. Luego, este puesto fue considerado el más prestigioso y mejor pagado entre las personas creativas. En Europa, se hablaba de Salieri como uno de los músicos y directores más talentosos.
El camino creativo del compositor Antonio Salieri
Pronto, el maestro presentó la brillante ópera "Mujeres educadas" a los fanáticos de su obra. Se representó en Viena en 1770. La creación fue recibida calurosamente por el público. Salieri cayó en popularidad. El cálido recibimiento inspiró al compositor a componer óperas: Armida, Feria de Venecia, La tina robada, El tabernero.
Armida es la primera ópera en la que Antonio logró materializar las ideas principales de la reforma operística de Christoph Gluck. Vio a Salieri como su sucesor y tenía grandes esperanzas puestas en él.
Pronto el maestro recibió el encargo de crear un acompañamiento musical para la inauguración del teatro La Scala. El compositor accedió al pedido, y al poco tiempo presentó la ópera Reconocida Europa. Al año siguiente, por encargo especial del teatro veneciano, el compositor presentó una de las obras más brillantes. Hablamos de la ópera bufa "Escuela de los celos".
En 1776, se supo que Joseph había cerrado la Ópera Italiana. Y patrocinó la ópera alemana (Singspiel). La ópera italiana se reanudó solo después de 6 años.
Para Salieri, estos años fueron una tortura. El maestro tuvo que salir de la "zona de confort". Pero había una ventaja en esto: la actividad creativa del compositor fue mucho más allá de Viena. Hizo una contribución significativa al desarrollo de un género como el singspiel. Durante este período de tiempo, Antonio escribió la pieza musical popular "El deshollinador".
El Singspiel es un género musical y dramático muy extendido en Alemania y Austria en la segunda mitad del siglo XVIII y principios del XIX.
Durante este período de tiempo, la sociedad cultural se interesó por las composiciones de Gluck. Creía que Salieri era un digno heredero. Gluck recomendó a Antonio para la dirección del teatro de ópera La Scala. Unos años más tarde, le dio a Salieri un encargo de la Real Academia de Música de Francia para la ópera Danaids. Originalmente se suponía que Gluck escribiría la ópera, pero debido a razones de salud no pudo hacerlo. En 1784, Antonio presentó la obra a la sociedad francesa, convirtiéndose en el favorito de María Antonieta.
Estilo musical
Las Danaids no son una imitación de Gluck. Salieri logró crear su propio estilo musical, que se basaba en los contrastes. En ese momento, la sinfonía clásica con composiciones similares no era conocida por la sociedad.
En la ópera presentada y en las siguientes obras de Antonio Salieri, los críticos de arte notaron un claro pensamiento sinfónico. Creó un todo no a partir de muchos fragmentos, sino del desarrollo natural del material.
En 1786, en la capital de Francia, el maestro comenzó a comunicarse con Beaumarchais. Compartió con Salieri sus conocimientos y habilidades de composición. El resultado de esta amistad fue otra brillante ópera de Salieri. Estamos hablando de la famosa obra musical "Tarar". La presentación de la ópera tuvo lugar en la Royal Academy of Music en 1787. El espectáculo causó un gran revuelo. Antonio estaba en el pináculo de la popularidad.
En 1788, el emperador Joseph envió al Kapellmeister Giuseppe Bonno a un merecido descanso. Antonio Salieri asumió su cargo. Joseph era fanático de la obra del compositor, por lo que se esperaba su nombramiento para el puesto.
Cuando José murió, Leopoldo II tomó su lugar, mantuvo al séquito a distancia. Leopold no confiaba en nadie y creía que estaba rodeado de tontos. Esto afectó negativamente el trabajo de Salieri. No se permitía a los músicos acercarse al nuevo emperador. Leopoldo pronto despidió al director del Teatro de la Corte, el conde Rosenberg-Orsini. Salieri esperaba que él tuviera lo mismo. El emperador liberó a Antonio solo de los deberes de director de orquesta de la ópera italiana.
Después de la muerte de Leopoldo, el trono fue ocupado por su heredero, Franz. Estaba aún menos interesado en la música. Pero aún necesitaba los servicios de Antonio. Salieri actuó como organizador de celebraciones y fiestas cortesanas.
Los últimos años del maestro Antonio Salieri
Antonio en su juventud se dedicó a la creatividad. En 1804 presentó la obra musical Los negros, que recibió críticas negativas de la crítica. El género singspiel también fue genial para el público. Ahora estaba aún más involucrado en actividades sociales y educativas.
De 1777 a 1819 Salieri fue el director permanente. Y desde 1788 se convirtió en el director de la Sociedad Musical de Viena. El objetivo principal de la sociedad era realizar conciertos benéficos para las viudas y los huérfanos de los músicos vieneses. Estos conciertos estuvieron llenos de bondad y misericordia. Músicos famosos deleitaron a la audiencia con la interpretación de nuevas composiciones. Además, las obras inmortales de los predecesores de Salieri se escuchaban a menudo en representaciones benéficas.
Antonio tomó parte activa en las llamadas "academias". Tales actuaciones estaban dedicadas a un músico en particular. Antonio participó en las "academias" como organizador y director.
Desde 1813, el maestro fue miembro del comité para la organización del Conservatorio de Viena. Cuatro años más tarde, encabezó la organización representada.
Los últimos años de la vida del compositor estuvieron llenos de experiencias y angustias mentales. El caso es que fue acusado de matar a Mozart. Negó su culpabilidad y dijo que no estaba relacionado con la muerte del famoso compositor. Salieri le pidió a su alumno Ignaz Moscheles que demostrara al mundo entero que no era culpable.
La situación de Antonio empeoró después de que intentó suicidarse. Lo llevaron a la clínica. Se dijo que en una institución médica delirante confesó el asesinato de Mozart. Este rumor no es ficción, está plasmado en los cuadernos coloquiales de Beethoven de 1823-1824.
Hoy, los expertos dudan del reconocimiento de Salieri y de la confiabilidad de la información. Además, se ha adelantado una versión de que el estado mental de Antonio no era el mejor. Lo más probable es que no haya sido una confesión, sino una autoinculpación en el contexto del deterioro de la salud mental.
Detalles de la vida personal del maestro.
La vida personal del maestro se ha desarrollado con éxito. Se casó con Theresia von Helferstorfer. La pareja se casó en 1775. La mujer dio a luz a 8 hijos.
La esposa de Salieri se convirtió no solo en una mujer amada, sino también en una mejor amiga y musa. Él idolatraba a Thearesia. A Antonio le sobrevivieron sus cuatro hijos y su esposa. Las pérdidas personales afectaron su trasfondo emocional.
Datos interesantes sobre Antonio Salieri
- Adoraba los dulces y los productos de harina. Antonio conservó su ingenuidad infantil hasta el final de sus días. Quizás por eso nadie podía creer que fuera capaz de asesinar.
- Gracias al trabajo duro y la rutina diaria, el maestro fue productivo.
- Decían que Salieri estaba lejos de ser envidia. Ayudó a jóvenes y talentosos a mejorar sus conocimientos y obtener buenos puestos.
- Dedicó un tiempo considerable a la caridad.
- Después de que Pushkin escribiera la obra "Mozart y Salieri", el mundo comenzó a acusar a Antonio del asesinato con una confianza aún mayor.
La muerte del compositor.
El célebre maestro murió el 7 de mayo de 1825. El funeral tuvo lugar el 10 de mayo en el cementerio católico de Matzleindorf en Viena. En 1874, los restos del compositor fueron enterrados de nuevo en el Cementerio Central de Viena.
