El timbre profundo de la voz de Al Jarreau afecta mágicamente al oyente, hace que te olvides de todo. Y aunque el músico no nos acompaña desde hace varios años, sus devotos “fans” no se olvidan de él.
Los primeros años de Al Jarreau
El futuro artista famoso Alvin López Jerro nació el 12 de marzo de 1940 en Milwaukee (EE. UU.). La familia era numerosa, su padre era sacerdote y su madre era pianista. El futuro intérprete conectó su vida con la música cuando era niño. Desde los 4 años, Al con sus hermanos y hermanas cantaba en el coro de la iglesia donde trabajaban sus padres. Tan apasionante era este oficio que Jerro siguió cantando en el coro en su juventud. Además, toda la familia se presentó en diversos eventos benéficos.
Sin embargo, Al no conectó inmediatamente su vida con la música. Después de graduarse de la escuela secundaria, Jerro ingresó a Ripon College en el departamento de psicología. Durante sus estudios, Al llevó una vida activa. Era el presidente del consejo estudiantil, un atleta. Además, continuó con su cosa favorita: lecciones de música. Jarreau tocó con varias bandas locales, pero terminó quedándose con The Indigos, un cuarteto que tocaba jazz.
Luego de graduarse de la universidad y recibir una licenciatura, el cantante decidió continuar sus estudios en su especialidad e ingresó a la Universidad de Iowa. Se graduó en 1964 y comenzó a trabajar como consultor de rehabilitación en San Francisco.
Sin embargo, la música "no soltó" al joven músico. En San Francisco, Jarreau conoció a George Duke. Desde entonces, se ha convertido en parte de su trío de jazz. La colaboración duró varios años.
En 1967 formó dúo con el guitarrista Julio Martínez. Los músicos actuaron en Gatsby's y luego se mudaron a Los Ángeles. Se convirtieron en verdaderas estrellas locales, y Jerro tomó una decisión fatídica: conectar su vida con la música. Y luego hubo conciertos, giras, filmaciones y una importante cantidad de premios.
El comienzo del camino creativo de Al Jarreau
Jerro y Martínez actuaron en muchos clubes. A veces, incluso "apertura" para otros músicos, como John Belushi. Con el tiempo, los periodistas comenzaron a prestar atención a los músicos, lo que contribuyó a aumentar su popularidad. Al mismo tiempo, Jerro se interesó por la religión y comenzó a escribir sus propias canciones. No es de extrañar que los puntos de vista religiosos del cantante estuvieran en ellos.
A mediados de la década de 1970, Jerro colaboró con el pianista Tom Canning. El músico llamó la atención de los productores de Warner Records, con quienes pronto grabó su álbum debut We Got By. Aunque la crítica fue cautelosa en su evaluación, la audiencia aceptó el álbum. Además, en Alemania, recibió el Premio Grammy al Mejor Nuevo Solista Extranjero. Por lo tanto, el cantante interesó a la audiencia europea.
Al Jarreau no perdió el tiempo y siguió el primer álbum con una segunda compilación, Glow (1976). Y, por supuesto, el álbum también ganó un Grammy. El lanzamiento del segundo álbum fue seguido por una gira mundial. Fue entonces cuando Jerro se reveló como un maestro de la improvisación. La gira fue filmada e hizo un álbum separado Look to the Rainbow. Y dos años más tarde, también fue galardonado con el Premio Grammy a la Mejor Interpretación de Jazz.
El músico llevó a cabo activamente sus actividades musicales. En 1981, se lanzó el tercer álbum, Breakin 'Away. Esta vez a nadie le sorprendió que el álbum fuera recibido calurosamente por críticos y oyentes. Y como resultado, hubo dos premios Grammy. El tercer álbum es considerado uno de los más exitosos. Las canciones del álbum fueron muy populares. La pista After All ocupó el puesto 26 en la clasificación de canciones de R&B.
Los años 1980 estuvieron marcados por una tormenta de actividad para Jerro. Comenzó a colaborar activamente con otros músicos y también grabó bandas sonoras para películas y programas de televisión. Su música sonó en las obras "Night Shift", "¡Haz lo correcto!" y la Agencia de Detectives Moonlight. El mayor proyecto de colaboración en la década de 1980 fue We are the World. Más de 70 músicos participaron en su creación.
Álbum de aniversario y pausa
En 1992, Al Jarreau lanzó el álbum del décimo aniversario Heaven and Earth. Después de eso, cambió ligeramente el alcance de sus actividades, posponiendo el trabajo de estudio. Esto se refería solo a la grabación de pistas en el estudio. Comenzó a hacer muchas giras, dio una cantidad significativa de conciertos, actuó en festivales y en un musical. Este musical fue la producción de Broadway de Grease en 1996.
En 1999, Gerro tuvo una nueva etapa: trabajar con orquestas sinfónicas. El músico trabajó en su propio programa sinfónico y también arregló música de Broadway.
Retorno
En 2000, Jerro volvió a grabar discos. El resultado es el disco Tomorrow Today. Ahora era seguro decir que el músico ganó una nueva audiencia. Esto fue facilitado por el trabajo con orquestas sinfónicas y las canciones de R&B atrajeron a una generación más joven de fanáticos.
Al Jarreau continuó actuando en clubes, dio conciertos en festivales y grabó nuevos éxitos. En 2004, se lanzó el siguiente álbum Accentuate the Positive. La actividad activa continuó hasta 2010.
La vida personal de Al Jarreau
El músico no tuvo la vida personal más tormentosa. Sin embargo, estuvo casado dos veces. El primer matrimonio duró sólo cuatro años. Luego, la actriz Phyllis Hall se convirtió en la elegida del intérprete. Durante nueve años no vinculó oficialmente su vida con nadie, hasta que en 1977 se casó con la modelo Susan Player. En el matrimonio, tuvieron un hijo.
Últimos años de vida: enfermedad y muerte
Unos años antes de su muerte, Jerro empezó a tener problemas de salud. Fue difícil aceptar esto, porque Al siempre estaba enérgico, en forma y bromeaba mucho. En 2010, durante un concierto en Francia, Jerro se derrumbó. El músico fue diagnosticado con problemas respiratorios y, más tarde, con arritmia. Todo terminó bien: le dijeron que hiciera ejercicios especiales y le recomendaron que se sometiera a exámenes médicos regulares. Al pronto volvió a actuar.
Dos años después, Jerro enfermó de neumonía, lo que obligó a cancelar varios conciertos programados en Francia. Sin embargo, esta vez Al se recuperó por completo y continuó actuando.
Al final, o la enfermedad, o la edad, o todo junto pasó factura. El 12 de febrero de 2017, Al Jarreau murió de insuficiencia respiratoria. No vivió un mes antes de cumplir 77 años. Las últimas horas de vida del músico las pasó con su familia.
El músico fue enterrado en Memorial Park en Hollywood Hills, no lejos de George Duke.
Estilos musicales del artista
Los críticos musicales aún no pueden decidir a qué género pertenece la obra de Jerro. El músico tenía una voz única y era un imitador de sonido talentoso. Se decía que Al podía imitar cualquier instrumento y orquesta al mismo tiempo. Fue el único en ganar un Grammy en las tres categorías Jazz, Pop y R&B. La cantante no fue ajena a otras direcciones, como el funk, el pop rock y el soft rock. Y en todos los géneros, Jerro demostró habilidades vocales fenomenales.
Datos interesantes sobre el músico.
- En 2001, Al Jarreau recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood.
- En total, el músico fue nominado al premio Grammy 19 veces. Recibió siete estatuillas.
- Gerro es único en que de todos los premios Grammy, tres son de diferentes categorías, lo cual es muy raro.
- Al Jarreau nunca escuchó música en el auto. Creía que demasiada música lo haría menos "sensible" a su belleza.
